Sónar 2025 - Sónar 2016

Conciertos & DJsAcid Arab, Alva Noto, Alizzz, Angel Molina, ANOHNI: HOPELESSNESS, Astrolith, Ata Kak, Awwz, Badbadnotgood, Baelish, Ben Klock, Bicep, Ben UFO b2b Helena Hauff, Bob Moses, Booka Shade, Boys Noize, bRUNA & Wooky + Alba G. Corral, Byetone, Cauto, Club Cheval, Congo Natty feat. Congo Dubz, Tenor Fly, Nãnci & Phoebe, Coyu, Cyclo, Craze, Danny L. Harle, David August (live band), Dawn Of Midi, DJ EZ, Drippin, DVS1 & Rødhåd, Eats Everything, Ed Banger House Party: Busy P + Para One + Boston Bun, El Guincho, FIELD by Martin Messier, Fatboy Slim, Flume, Four Tet, Gazelle Twin: Kingdom Come, Golden Bug & Desilence - V.I.C.T.O.R., Gerd Janson, Hiele, HomeSick, Howling, Hot Shotz (Powell + Lorenzo Senni), Ilia Mayer, Intergalactic Gary, Ison, Ivy Lab, Insanlar, Jackmaster, JackWasFaster, Jacob Korn, James Blake, Jean-Michel Jarre, John Grant, Jamie Woon, John Grvy, James Rhodes, John Talabot, John Luther Adams + Barcelona Symphony Orchestra, Kasper Marott, Kaytranada, Kenny Dope, Kelela, Kerri Chandler, Kode9 x Lawrence Lek present The Nøtel, King Midas Sound + Fennesz, Kode9, Krysko & Greg Lord, Kölsch (live), Las Hermanas, Lafawndah, Laurent Garnier, Lady Leshurr, Lemonick, Lloret Salvatge, LiL JaBBA, Magic Mountain High, Matias Aguayo, Malard, Melé & Monki’s NRG FLASH, Mano Le Tough, Mura Masa, Mikael Seifu, Mind Against, N.M.O., Nicola Cruz, New Order, Niño de Elche + Los Voluble: “En el Nombre de”, Nozinja, Noaipre, Oneohtrix Point Never, Paco Osuna, Pulsinger & Irl, Richie Hawtin, Roots Manuva, Red Axes, Sapphire Slows, Santigold, Skepta, Sevdaliza, Silkersoft, Section Boyz, Sobrenadar, Strand, Soft Revolvers by Myriam Bleau, Stormzy, Sassy J, Soichi Terada, Tendts, The Black Madonna, The Spanish Dub Invasion feat. Mad Professor, Sr. Wilson, Lasai & George Palmer, Talktome, TroyBoi, Trill Squad: Toner + Sanatruja, Tuff City Kids, The Martinez Brothers, Undo, Underground Resistance presents Timeline, Yung Lean, Zero vs. Chelis, 65daysofstatic plays No Man's Sky

Sónar+D 2016: Empieza el juego ¿Why we Play? es el título de la conferencia de Brian Eno en Sónar+D 2016 y, de hecho, la gamificación y el uso artístico y subversivo de las tecnologías de creación de mundos en torno a los videojuegos se convierten en uno de los temas clave de la edición de este año. Brian Eno, productor y músico célebre por su uso pionero de la tecnología emergente para liberar la creatividad, es la elección perfecta para encabezar la parte de charlas del programa. Su discurso, en un auditorio SonarComplex abarrotado, se basa en sus Estrategias Oblicuas para mostrar cómo el juego, la experimentación y la diversión son fundamentales para crear nuevas ideas, musicales, artísticas, medioambientales y todo lo demás. El juego como espacio de experimentación y creación se convierte así en uno de los temas destacados de esta edición. El pionero de la electrónica y conceptualista Kode9 presenta el ‘Notel’, con el artista 3D Lawrence Lek, imaginando la hospitalidad en una era posthumana. Adam Clarke, de Minecraft, explora en su charla una visión menos distópica del uso de los juegos para construir nuevos espacios de interacción social, mientras que el estudio Oculus presenta sus últimas innovaciones en narración interactiva con Lost y Henry en el nuevo espacio Realities+D. Uno de los juegos más comentados y técnicamente avanzados de los últimos años también debuta en Sónar+D, con los mundos generados proceduralmente y el audio de No Man’s Sky. El responsable de audio de Hello Games, Paul Weir, explica los retos de crear un sonido que evoluciona infinitamente, mientras que el propio juego se comparte con el público a través de un espectáculo audiovisual en directo en SonarComplex, interpretado por los creadores de la banda sonora ‘65 days of Static’. La alegre experimentación con la tecnología también ha marcado la carrera de Jean Michel Jarre. Coincidiendo con su actuación en Sónar de Noche, el icónico productor ofrece una charla en Sónar+D, ilustrando cómo un uso previsor de la tecnología puede construir mundos temporales en forma de innovadores espectáculos en directo y álbumes y otros más duraderos en el imaginario popular. La idea de que jugar nos ayuda activamente a encontrar soluciones creativas a problemas que pueden parecer insuperables es el eje central de todas las ponencias del festival de este año, un concepto que encaja a la perfección con la instalación de Semiconductor para SonarPlanta de la Fundación Sorigué. En ‘Earthworks’, el dúo de artistas crea una instalación de vídeo a gran escala, que reaccionaba en tiempo real a la creciente actividad sísmica de la Tierra; a la vez, un comentario sobre el Antropoceno y un reconocimiento de que visualizando un problema a través del arte, podemos crear las herramientas para afrontarlo.