La nueva aplicación de Sónar para Android y iPhone ha sido desarrollada en colaboración con Deezer

La nueva aplicación de Sónar para smartphones es la mejor manera de tener toda la información del festival en la palma de la mano. Una vez descargada e instalada en el teléfono, la App, diseñada en sintonía con la imagen del 20º Aniversario del festival y disponible en tres idiomas (castellano, catalán e inglés), permite consultar la programación por días, escenarios, horarios y artistas, y hacerlo además de todas las maneras posibles, ya que los elementos están totalmente interconectados entre sí.

La navegación es muy intuitiva y sencilla, y entre sus opciones se incluye MySonar, el calendario personalizado de actuaciones favoritas que avisan al usuario 15 minutos antes de los shows escogidos.

La aplicación también contiene los mapas interactivos de los diferentes escenarios y espacios de Sónar de Día y Sónar de Noche, todas las actividades de Sónar^+D, la información básica del festival (cómo llegar o cómo comprar tickets, por ejemplo) y tres contenidos especiales que están estrechamente relacionados con Deezer: un Music Quiz en el que el usuario debe adivinar el tema que está sonando, una playlist en Deezer con tracks de los artistas de Sónar 2013 en modo aleatorio y la posibilidad de escuchar la música de cada uno de ellos también a través de sus fichas personales.

Aplicación para Android y iPhone, disponible a través de Google Play y App Store

Igor Marijuán, responsable de la emisora Ibiza Sónica y dj de gusto exquisito con varios años de experiencia a sus espaldas (no en vano él fue el encargado de pinchar justo antes del concierto de Lana del Rey en la edición de 2012 de Sónar de Noche) ha querido sumarse a la celebración de los 20 años del festival con un mix especial en el que ha seleccionado 12 tracks de 12 de los artistas presentes en la programación de Sónar de Día. Todo un honor.

Entre el 13 y el 15 de junio, la programación de Sónar^+D –con sede en el Palau de Congressos de Barcelona–  desplegará más de 60 actividades, tanto para el público como para los profesionales acreditados, que se sumarán a las 76 actuaciones musicales de Sónar de Día.

En Market Lab se podrá experimentar la sensación de proximidad que proporciona la pantalla de Two Way View, así como sorprendentes workshops de Ultralab -uno de ellos con impresoras en 3D-, descubrir instalaciones como Cubepix, crear música de forma espontánea con el instrumento interactivo Polymetros o sentir de forma palpable la velocidad de los bpms que marcan los escenarios de Sónar de Día en el Rhythm Sofa.

En Hands on Area el visitante podrá tocar con sus propias manos varios dispositivos de nueva creación, como al controlador MIDI Bhoreal o los últimos instrumentos de marcas que incorporan la movilidad en sus productos, como Roland, Pioneer y Elektron, entre otras.

Sónar^+D presenta además 2 workshops de creación tecnológica: por un lado, Dirty Electronics mostrará a los inscritos como construir sintetizadores y amplificadores; y por el otro, la compañía danesa Ciid Labs presenta el taller Motors & Music, en el que los participantes generarán sonidos 8-bit a través del hardware libre Arduino.

Sónar^+D presenta cinco instalaciones interactivas y sonoras, entre las que destacan  Matter, de Quayola (una escultura digital de grandes dimensiones que reinterpreta las texturas de "El Pensador", de Rodin, en la Sala Oval del Museu Nacional d'Art de Catalunya); Skrillex Variations, de Robert Sakrowski (16 versiones de un tema de Skrillex proyectadas en una multipantalla) y Labyrinthitis, de Jacob Kirkegaard (una reflexión sobre los sonidos que emite el cuerpo que se instalará en la rampa helicoidal de CosmoCaixa). Además, también podrán verse los retratos de Binary Prints, obra de Alex Trochut; y la pantalla visual y sonora InkScapes, de Adrià Navarro.

Los nuevos dispositivos móviles son los protagonistas de los siguientes shows que tendrán lugar en el contexto de Sónar^+D: el beatboxer Beardyman actuará con la nueva Beardytron 5000 MK II, que ampliará sus asombrosas capacidades vocales; los belgas Herrmutt Lobby crearán música en directo con tablets y dispositivos diseñados por ellos mismos; y la  Barcelona Laptop Orchestra exprimirá las posibilidades musicales de laptops y tablets en directo.

En las conferencias de Sónar^+D destacan la presencia de Richie Hawtin, Skrillex y Luciano, quienes presentarán el proyecto social Bridges for Music para las comunidades desfavorecidas de Sudáfrica; Matthew Herbert, presentando The New Radiophonic Workshop de la BBC, del que es nuevo director artístico; y Dinos Chapman, reconocido artista plástico que compartirá con la audiencia una versión editada de los visuales de su nuevo show musical en vivo. También tendrán lugar la mesa redonda de diseñadores gráficos y creativos visuales  Creative Technologies Café, y el foro de debate Rethink Music, organizado por la Berklee College of Music, en el que participarán 40 líderes gestores, distribuidores y otros agentes de las industrias creativas con el objetivo de diseñar una hoja de ruta sobre el futuro de la música en todos sus ámbitos.

Sónar^+D presenta la 3ª edición del Music Hack Day, colaboración entre el Music Technology Group de la Universitat Pompeu Fabra: una competición de hackers en la que 23 empresas de todo el mundo prestarán sus tecnologías para que los 100 participantes inscritos desarrollen aplicaciones en un plazo máximo de 24h. Este año el foco se centra en la neurociencia, y la principal novedad radica en que el público de Sónar podrá asistir en directo al trabajo de los hackers participantes.

Sónar muestra más de 35 nombres que renuevan, confirman, hacen avanzar y aportan calidad a una escena nacional que vive un excelente momento de salud.

Sónar de Día concentra la mayoría de los conciertos nacionales de esta edición. Los catalanes ZA! presentarán su aventurera mezcla de vanguardia, electrónica, free jazz, krautrock e incluso música latina en el que es su hábitat natural: el directo. bRUNA hará lo propio con el magnífico “Thence”, que le confirma definitivamente como uno de los productores más inspirados del país. La Bien Querida, por su parte, tocará los brillantes temas de “Ceremonia”, con el que ha dado un interesantísimo giro a su carrera. Wooky también presenta nuevo trabajo, con un live en el que el componente visual, obra de Videocratz, es casi tan importante como el sonoro; y C. Tangana trasladará al escenario el soplo de aire fresco que supone su discurso en el panorama del rap nacional.

Destacan también los shows de dos parejas creativas de altos vuelos; por un lado, la conjunción de los inclasificables Bradien (creadores de piezas que beben de la electrónica, el jazz, el pop y mil estilos más) con las letras del iconoclasta poeta catalán Eduard Escoffet; y por el otro, la presencia por primera vez en Sónar del gran Pascal Comelade, mostrando su faceta más electrónica junto al prestigioso guitarrista francés Richard Pinhas.

La experimentación tiene un papel destacadísimo en los cuatro escenarios de Sónar de Día, con los directos de Tiger Menja Zebra (potencia y provocación), EVOL (ruido ilustrado), Jansky (poesía sonora), Coàgul (oscuridad e hipnosis), Barcelona Laptop Orchestra (un live sólo con laptops y tablets) y el dúo formado por Sara Galán y Eduard Comelles (laptop + cello).

Las fronteras entre el directo y la sesión se difuminan en manos de jóvenes aunque expertos productores como el beatmaker Lost Twin (cuyo reciente “Twin Talk” es una de las sorpresas más agradables en lo que llevamos de año), los locales XTRNGR (IDM con garantía Discontinu Records) BeGun (flamante fichaje de Subterfuge, entre el chillwave y el baile sintético), Drömnu (electrónica de alto poder evocador) y la nostalgia digital del dúo TGES, con sede en Cantabria.

Cuatro sesiones de lujo completan la extensa y estimulante presencia de artistas nacionales en Sónar de Día, todos ellos con el house como común denominador: Nacho Marco (uno de los djs preferidos del festival), el mallorquín Satore (amante de la fracción deep del género), el dúo We Like Turtles (sonido contemporáneo y frescura para la pista) y Tutu (con un toque groovy más cercano al pop).

El trío de djs de Barcelona que forman Angel Molina, Zero y César de Melero encabezan la presencia de artistas españoles en Sónar de Noche; los tres estuvieron presentes en el primer año del festival y, veinte ediciones después, mostrarán su incuestionable talento en la cabina del escenario SonarCar para celebrar el cumpleaños de Sónar. Molina, además, repetirá al día siguiente en SonarClub, justo antes del concierto de Pet Shop Boys.

Entre los directos destaca especialmente el que ofrecerán Delorean, con un merecidísimo prestigio dentro y fuera de nuestras fronteras, a punto de publicar su cuarto álbum y por primera vez actuando en Sónar de Noche. En una línea muy distinta y llegando a Sónar en un excelente momento de forma, el barcelonés Alizzz sorprenderá a los presentes con su electrónica de sintes marcianos y ritmos en permanente movimiento.

La electrónica de baile es, como no podía ser de otra forma, protagonista principal en el resto de actuaciones y sesiones. Este es el caso de los showcases de Suara y Classicworks (dos de los sellos de aquí con más futuro y presencia en los charts y los clubs europeos), presentados por sus principales valedores: Coyu y Edu Imbernón, y Nehuen y Cardopusher, respectivamente; y los sets del respetado Paco Osuna (invitado por Richie Hawtin como parte del showcase de ENTER.), Kimberly i Clark, Arnau Obiols y Thug Ladies.

La relación de Sónar con la ciudad de Barcelona va mucho más allá de la evidencia de su ubicación. El festival siempre ha prestado atención a la escena local, ya desde su primer año de vida, 1994, ahora hace 20 años.

En la programación de aquel primer Sónar estuvieron presentes varios artistas barceloneses, destacando tres djs que ayudarían a cimentar una escena en la ciudad: Angel Molina, César de Melero y Zero. Los tres han desarrollado durante estos años trayectorias muy sólidas, ganándose el respeto de compañeros, público y especialistas, tanto a nivel nacional como internacional.

En 1994, Sónar fue el lugar en el confluyeron diferentes sensibilidades y aproximaciones que se estaban dando en la ciudad, de una forma aún quizás dispersa y embrionaria, pero ya muy marcada. Sensibilidades que ellos tres representaban perfectamente en aquel momento: Molina fue de los primeros en incluir EBM, new wave y música industrial en sus sets, marcados por el techno en su visión más amplia; De Melero (el más veterano de los tres, ya con una carrera a sus espaldas antes de su llegada al festival) representaba el house y la música de club, que tanto arraigaría en los años siguientes en varias zonas de la ciudad y del resto del país; por su parte, Zero destacaba como incansable buscador de tracks desconocidos e incunables del ambient, el primer IDM y la música de tintes experimentales que no eludía la pista de baile. La primera edición de Sónar fue, pues, el lugar y el momento en que estas distintas visiones se juntaron para conformar un posible panorama de lo que estaba pasando en la ciudad y –por supuesto– de lo que iba a venir a partir de entonces.

Los tres, Molina, De Melero y Zero, estarán de nuevo en Sónar 2013, 20 años después de su primer set en el festival. La cita será en el escenario SonarCar, en Sónar de Noche, el viernes 14 de junio. Un verdadero placer volver a contar con ellos.

Escucha aquí el mix exclusivo de César de Melero para #sonar20years

SonarCinema muestra cada año, en Sónar de Día, películas, documentales y piezas audiovisuales en sintonía con el festival, bien sea por el interés de sus contenidos o su alto valor artístico.
Estos son los primeros films de su programación, que se completará próximamente con más proyecciones:

Reincarnated,
Andy Capper (96 min)
Como una de las estrellas indiscutibles de la historia del hip-hop, Snoop Dogg no necesita presentación alguna. Pocos artistas han llegado a sus cotas de popularidad y respeto en todo el mundo, y desde sus inicios como padrino del West Coast G-funk hasta su reciente conversión al rastafarianismo. “Reincarnated” sigue precisamente la transformación de Snoop Dogg a Snoop Lion, el nuevo alter ego del genio de Long Beach: su viaje a Jamaica, la inmersión en la cultura Rastafari y la grabación de su primer álbum de reggae, también titulado “Reincarnated”. Un capítulo increíble en la historia reciente de la música popular.

We Are Modeselektor
Romi Agel y Holger Wick (72 min)
Uno de los buques insignia de la escena electrónica berlinesa desde hace años, Modeselektor sigue conquistando corazones por todo el globo. Y nada mejor que un documental a fondo para entender mejor ese fenómeno internacional que hoy son Gernot Bronsert y Sebastian Szary. El filme de Romi Agel y Holger Wick incluye entrevistas, viajes, giras, pedazos de directo, escenas cotidianas entre bambalinas y un montón de material de archivo para trazar un retrato espontáneo, desenfadado y exhaustivo del dúo alemán.

Umshini Wam
Harmony Korine (16 min)
“Umshini Wam” es lo que ocurre cuando se juntan el talento de Harmony Korine (“Julien Donkey-Boy”, “Gummo”, “Spring Breakers”) y el inigualable estilo de los surafricanos Die Antwoord. En este corto de 16 minutos, Yo Landi y Ninja protagonizan una historia de amor decadente y supervivencia al margen de la ley, un cuento lisérgico de gangsters imposibles luchando para seguir adelante en un mundo bizarro que encaja a la perfección tanto con su imaginario como con el de Korine. El título es un guiño a la polémica canción de lucha Zulú “Umshini Wami” (“traedme mi metralleta”) popularizada durante la lucha contra el Apartheid.

Max Albert (25 min)
Tras estudiar en la LA Film School, Maxwell Albert se estrenó como director a los 22 años. Desde entonces, este cineasta de San Diego con un estilo inconfundible ha trabajado con una larga lista de artistas de la escena hip-hop americana, de San Quinn a Riff Raff, de Andy Milonakis a Nicki Minaj. Gracias al éxito de vídeos como  "Spaghetti" o "Up in Flames", en la actualidad Max produce contenidos para NBA, NHL, NASCAR o ESPN entre otras cadenas.
Esta compilación incluye vídeos para Mad Decent, la factoría de Diplo, presente en Sónar 2013.

H∆SHTAG$
H∆SHTAG$ es una mini serie de seis episodios producida por la Red Bull Music Academy con el objetivo de documentar nuevos movimientos musicales gestados en Internet en los últimos años. Del renacimiento del R&B contemporáneo al UK bass, el blog pop y otros lenguajes musicales, las distintas comunidades digitales en la red han dado libertad creativa y una plataforma de expresión para artistas y productores de todo el mundo. Con la participación de nombres clave del panorama actual como Miguel, The Flying Lotus, How To Dress Well, Zombelle, Piff Gang, The Gaslamp Killer, AlunaGeorge o Machinedrum entre muchos otros.

Sónar^+D, la evolución de las áreas profesional y new media que el festival presenta en colaboración con la Mobile World Capital, desvela sus primeros contenidos. Sónar^+D reúne creatividad, tecnología, movilidad, innovación y negocio para público y profesionales, y funciona como laboratorio abierto donde se dan cita actividades y proyectos que anticipan –con un carácter lúdico y experiencial– los lenguajes y herramientas más transformadoras de hoy a nivel internacional. 

Sónar^+D ocupará las cuatro plantas del Palau de Congressos de Barcelona, con la mayoría de las actividades abiertas al público y una serie de sesiones de networking y debates únicamente dirigidos a profesionales acreditados. Sónar^+D convivirá en el recinto de Sónar de Día con SonarCinema y con el escenario SonarComplex, en el gran auditorio. 

Chromatics, Sébastien Tellier, Skip & Die, Atom TM, Jackson and his Computer Band, Sara Galán & Edu Comelles: Cello + Laptop, Tiger Menja Zebra, Jansky, Coàgul, Wooky, Sísý Ey, Evol, XTRNGR, Drömnu, ZA!, Tutu, Lost Twin, TGES, Beardyman, Hermutt Lobby, Barcelona Laptop Orchestra

Red Bull Music Academy presenta: Metro Area, Branko, JESSE & Jimi Tenor, Elektro Guzzi, Oddisee, Felix Kubin & James Pants, Kidsuke, Palmbomen, DZA, Cassegrain, Satore, C. Tangana, We Like Turtles

La banda norteamericana Chromatics, sin duda una de las más alabadas de la actualidad por público y crítica, encabeza este nuevo grupo de incorporaciones a Sónar de Día con su pop electrónico de alta gama que remite al sonido ochentero del italo-disco.

El carismático Sébastien Tellier, por su parte, llegará con su último disco bajo el brazo para ofrecer un concierto de pop luminoso y elevado; y el no menos relevante Atom TM (también conocido como Atom Heart o Señor Coconut) hará lo propio con su nuevo y excelente álbum “HD”, recién editado en el prestigioso sello alemán Raster_Noton.

Otros tres proyectos europeos y de potente presencia escénica estarán también en Sónar de Día: el grupo holandés Skip & Die, con la impactante Cata Pirata al frente y un sonido entre M.I.A. y Die Antwoord; el francés Jackson and his Computer Band, fichaje estrella de Warp en su momento que vuelve con su funk galáctico y un show de altísimo nivel tecnológico; y las islandesas Sísý Ey, triunfadoras de la última edición de Sónar Reykjavík con su house orgánico de voces maravillosas.

El compromiso de Sónar con la escena local y nacional, inalterable desde su primera edición, toma un importante impulso en la edición de este 20º Aniversario con la inclusión de más de una decena de nuevos nombres a la programación de Sónar de Día: los estratosféricos ZA! (considerados uno de los mejores grupos en directo del país), el beatmaker sevillano Lost Twin, los salvajes y provocadores Tiger Menja Zebra, el ruidismo ilustrado de Evol, la electrónica detallista y audiovisual de Wooky, el diálogo entre laptop y cello de Sara Galán & Edu Comelles, la poesía sonora de Jansky, la experimentación sin reglas de Coàgul, la IDM y los paisajes auditivos de XTRNGR y Drömnu, el groove a los platos de Tutu y los procesos digitales y evocadores de TGES.

La academia itinerante de talento mundial incorpora nuevos nombres al escenario SonarDôme. Destacan los directos del dúo norteamericano Metro Area, considerados los grandes maestros en la renovación de la música disco en este inicio de siglo XXI;  las iconoclastas parejas formadas por Felix Kubin & James Pants y JESSE & Jimi Tenor; el techno sin máquinas de los austríacos Elektro Guzzi; el rap libre de Oddisee; el set de ghetto beats de Branko, miembro de Buraka Som Sistema; y el hip-hop reflexivo y de alta calidad del madrileño C. Tangana.

Completan la programación Kidsuke (dúo formado por Kidkanevil y Daisuke Tanabe), Cassegrain (techno profundo entre Grecia y Alemania), Palmbomen (psicodelia con toques dub y krautrock), DZA (beats y ritmos hip hop desde Rusia), Satore (deep house directo al corazón, desde Mallorca) y We Like Turtles (pareja de djs de Tarragona con una gran visisón hacia la pista de baile).

Nos complace anunciar que Sónar Reykjavik tendrá lugar de nuevo en 2014 en el auditorio Harpa de la capital islandesa, entre los días 13 y 15 de febrero.

El formato del festival será muy similar al celebrado el pasado mes de febrero, con el añadido de dos pequeños escenarios en el interior de Harpa y conciertos especiales en el gran auditorio, llamado Eldborg.

Un limitado número de entradas estarán a la venta a partir del 18 de abril en www.midi.is

Los packs de viajes estarán disponibles a través de la web de Icelandair también a partir del 18 de abril.

Desde su nacimiento en Chicago a principios de los 80, el house se ha mantenido como un pilar básico de la música de baile sin dejar de evolucionar y mutar constantemente. Sónar ha estado siempre pendiente de este progreso, y en sus 20 años de vida ha presentado a algunos de sus más relevantes figuras, tanto en directo como en su faceta como djs: desde clásicos y consagrados como Masters At Work, Roger Sanchez, Frankie Knuckles, Metro Area, Ralph Lawson, Moodymann, Theo Parrish, Deep Dish o Joe Clausell a renovadores y contemporáneos como Isolée, Luomo, Booka Shade, Âme, Hercules & Love Affair, Nacho Marco o Maya Jane Coles, entre muchos otros.

Este año el house vuelve, como no, a tener mucho protagonismo en Sónar. Especialmente la noche del sábado 15 de Junio, cuando el escenario SonarLab, a partir de las 2 de la noche y hasta bien entrada la madrugada, se convierta en coto privado para el house actual de alto linaje, con tres de sus más importantes embajadores: Hot Natured (el grupo de Jamie Jones y Lee Foss), Maceo Plex y Seth Troxler.

Jamie Jones se ha convertido en muy poco tiempo en figura central del nuevo house británico de ascendencia balearic. Jamie se ha aliado con su socio Lee Foss (otro nombre básico de este renacimiento) para la creación del sello Hot Creations y la banda Hot Natured, punta de lanza de los nuevos sonidos cálidos llegados de UK que están renovando un género que últimamente está en permanente mutación. La aportación de Jones y Foss (a los que se suman en directo los vocalistas Ali Love y Luca C, del dúo Infinity Ink) se basa, por un lado, en un sonido limpio y magnético, entre el deep house clásico y el techno melódico de más reciente factura; y, por otro lado, en la importancia de las voces, que aportan el factor humano y un destacado matiz pop a sus tracks. Su show en Sónar de Noche será una de las primeras apariciones en vivo del cuarteto tras la salida de su esperadísimo primer álbum, previsto para principios de mayo.

Tras los británicos tomará el relevo Maceo Plex, dj que ha alcanzado merecidamente un status de estrella global tras veinte años de carrera en permanente evolución. El alemán es ahora mismo uno de los selectores de house más solicitados del mundo, gracias a un amplísimo conocimiento del género y esa manera tan suya de proyectar el sonido de los 90 hacia el futuro. Plex aporta siempre un toque funk a sus sets, manteniendo un tempo bajo (como mandan los cánones actuales) y escogiendo material muy fresco y contemporáneo, entre el que se cuentan sus renovadoras remezclas de favoritos de otras épocas. En breve publicará su set para la serie Dj Kicks, plagado de edits y remixes propios de temas antiguos, y que incluye además el elegante “Mind On Fire”, un tema nuevo para la ocasión.

El encargado de cerrar la noche será ni más ni menos que el carismático Seth Troxler, fundador del sello/colectivo Visionquest es uno de los djs más reverenciados de la actualidad, como indica su número 1 en la votación de Resident Advisor de los 100 mejores djs del 2012. Troxler, que ha compartido cabina y noches de música con Jones y Plex en varias ocasiones y que se declara fan acérrimo del actor Robert Downey Jr., destaca por la versatilidad y la calidad de sus sets, invariablemente imprevisibles, nunca convencionales, en los que caben techno de su Detroit natal, disco-funk, electro, future garage o baile experimental. Eso sí: el house es su base, el trampolín desde el que salta a paraísos desconocidos de hedonismo y sonidos de lo más marciano. Muy pocos saben hacerlo como él.

El regreso triunfal a los escenarios de los californianos Jurassic 5, uno de los más míticos y respetados grupos de la historia del hip hop, abrirá Sónar de Noche el sábado 15. El colectivo de Los Ángeles se reúne este 2013, 6 años después de su último álbum, con Dj Nu-Mark, Cut Chemist, Chali 2Na y el resto de miembros originales al completo.

Por su parte, el directo de pop épico y contemporáneo de Bat For Lashes abrirá los conciertos nocturnos del viernes 14 de junio en SonarPub. El proyecto de la carismática Natasha Khan, cantante y compositora británica de origen paquistaní de enorme talento, presentará su última y alabada obra, “The Haunting Man”.

Más allá de haber sido uno de los puntales del dubstep, Skream se ha convertido hoy en día en un músico y un dj más maduro, capaz de mezclar como pocos todos los géneros de la música de baile de hoy con mano maestra; precisamente eso es lo que hará entre dos pesos pesados como Justice y Laurent Garnier. Luciano, con una extensa carrera en las cabinas más importantes del mundo, es el hombre perfecto para cerrar la noche del sábado en SonarClub. Por su parte, el joven Alvin Risk pinchará justo antes del concierto de Skrillex, cabeza más visible de esta nueva revolución de las pistas en USA, que tiene en Risk a uno de sus miembros.

Además de ellos, se suman también a Sónar de Noche el maestro del maximalismo nacional y mago de los sintetizadores Alizzz; las versátiles y audaces djs Thug Ladies; y el dúo de djs de Barcelona Kimberly i Clark, con una sesión de moombathon.

Los más destacados sellos de la música de baile europea de hoy, en SonarCar

El festival en la capital de Japón incorpora nuevos nombres, entre los que destacan Alec Empire (músico poderoso, amante del ruido y fundador de los míticos Atari Teenage Riot) y el DJ y productor británico Pinch (puntal de prestigio del dubstep y sus derivados desde el sello Tectonic). Además, el festival suma a nuevos y relevantes representantes de la escena nipona, como son agraph, DJ Nobu, Madegg, Soichiro Tonaka y nisennenmondai.

Sónar visita Japón entre el 5 y el 8 de abril: los días 6 y 7 tendrá lugar la 6ª edición de SonarSound Tokyo, y los días 5 y 8 del mismo mes se celebrará la 1ª edición de A Taste of Sónar Osaka.

Consulta la programación de SonarSound Tokyo aquí.

Sónar 2013 presenta varias parejas creativas que mostrarán sus nuevos trabajos en el festival. Tándems de altos vuelos, mentes inquietas, artistas contrastados que unen fuerzas para lograr que el resultado final de su alianza sea más que la suma de sus respectivos talentos.

En las próximas semanas anunciaremos nuevos dúos que se sumarán a este 20º Aniversario de Sónar; de momento presentamos aquí a siete proyectos bicéfalos de primer nivel.

Pascal Comelade y Richard Pinhas, dos de los más vanguardistas y respetados músicos de la escena europea de los últimos 30 años, son los últimos en incorporarse a la programación de Sónar. Llegan para presentar en directo, en el único concierto que darán este año, su proyecto conjunto, cristalizado en el álbum “Flip side of sophism”. Una colaboración que bucea en las posibilidades del lenguaje entre piano, guitarra y electrónica, y que nos muestra la cara más desconocida y electrónica de Comelade.

El nuevo live de los maestros nórdicos del nu-disco Lindstrøm y Todd Terje es uno de los más esperados de Sónar 2013. Noruegos de nacimiento y grandes especialistas en crear odiseas de house cósmico, envolvente y bailable, su colaboración en el estudio era cuestión de tiempo. El primer adelanto de lo que se traen entre manos, el desprejuiciado y genial hit “Lanzarote”, avisa del gran potencial de su excitante alianza.

Alva Noto y Byetone llevan ya muchos años de trabajo en común, pero no ha sido hasta el 2011 cuando los dos máximos responsables del sello Raster-Noton dieron inicio al proyecto Diamond Version. Su concierto del año pasado en Sónar, junto al artista japonés Atsuhiro Ito, causó un fuerte impacto entre el público. Este año regresan a Sónar de Día para presentar las composiciones de su álbum de debut y demostrar con un nuevo directo el poder sensorial de un techno que es, a la vez, investigación científica y pura energía.

El dub británico tiene en Sherwood y Pinch a dos de sus más importantes exponentes, en una unión de dos generaciones distintas del género. Adrian Sherwood, productor, músico y responsable del sello On-U Sound, es probablemente la figura más influyente en la expansión y asimilación de la música jamaicana en el Reino Unido; Pinch, por su parte, es uno de los más serios investigadores de las posibilidades del dubstep, operando desde su Bristol natal y a través del sello que dirige, Tectonic. Su alianza incluye un futuro disco a medias y promete un directo basado en bajos poderosos, profundidad de campo y música de muchos quilates.

Hudson Mohawke y Lunice tienen mucho en común: jóvenes, talentosos, amantes del rap (tanto el más underground como el comercial) y dotados de una especial habilidad para facturar himnos para la pista. Hace apenas un año crearon TNGHT, y el triunfo ha sido total: tracks que mezclan los beats del hip hop y la electrónica de baile -el nuevo género del trap, del que son figuras centrales-, alabanzas generalizadas, fichaje para Warp y conexiones directas con los nuevos popes de la escena americana (Kanye West, Diplo, Flying Lotus). Los dos fueron también alumnos de la Red Bull Music Academy, que les presenta ahora como uno de los platos fuertes de su programación en el escenario SonarDôme.

Karenn es uno de los pilares del renacimiento del techno en Europa. Bajo este extraño nombre de ecos femeninos se esconden dos hombres recios acostumbrados a vivir en la oscuridad, Blawan y Pariah, ambos surgidos de la escena bass británica pero desde hace varios meses abanderados de los sonidos rugosos y la contundencia rítmica propia del género. Su directo, el viernes en Sónar de Noche, podría marcar una de las cimas del festival.

Música y poesía se dan la mano con el binomio que une a Bradien y Eduard Escoffet: los primeros, una de las joyas del catálogo de spa.RK, son un grupo singular, de una sonoridad muy especial que bascula entre la electrónica concreta, el jazz de salón y la atemporalidad cinemática; el segundo es un francotirador de la poesía, agitador de la vida cultural de Barcelona y renovador de las posibilidades de la palabra hablada. La unión de ambos da como fruto un proyecto ambicioso en planteamientos y de resultados más que notables. Una bendita anomalía en la escena de la música nacional.

Actress, Sherwood & Pinch, Nicolas Jaar, Darkstar, Karl Hyde, LFO, Boys Noize, John Talabot, Shiro Takatani y xxxy, entre los primeros artistas confirmados.

SONARSOUND TOKYO 2013: 2 noches, 4 escenarios y más de 40 artistas

Primeras espadas de la electrónica internacional

Lo mejor de la escena japonesa de hoy

Escenario SonarDôme by Red Bull Music Academy

A TASTE OF SÓNAR OSAKA

2 noches, 4 escenarios, 49 actuaciones

La riqueza de la escena islandesa

Harpa, el auditorio de Sónar Reykjavík

Tras 19 años en las instalaciones del CCCB, el MACBA y sus aledaños, el festival traslada su sede diurna a los recintos de Fira Montjuïc, en la Plaça d’Espanya, un emplazamiento emblemático de la ciudad.

El nuevo emplazamiento permitirá presentar Sónar de Día de una forma renovada, con espacios muy amplios que facilitarán una óptima circulación del público y los profesionales.

Sónar de Día mantiene sus 4 escenarios (SonarVillage by Estrella Damm, SonarHall, SonarDôme y SonarComplex), todos ellos con aforos ampliados en sus nuevas ubicaciones.

El nuevo Sónar de Día acorta notablemente la distancia con Sónar de Noche, ubicado en su sede habitual de Fira Gran Vía, en L’Hospitalet del Llobregat, y que consolida su formato de 4 escenarios, (SonarClub, SonarLab, SonarPub y SonarCar, situado al lado de los autos de choque). Con los autobuses lanzadera del festival la distancia entre ambas sedes es ahora de sólo 10 minutos.

Consulta los mapas y los escenarios de Sónar de Día aquí.

Nuevas incorporaciones a Sónar de Noche

Sónar suma 15 nuevas incorporaciones a su programación de Sónar de Noche. Diplo, dj fabuloso y agitador inteligente desde su sello Mad Decent, estará presente por partida doble: por un lado, para ofrecer una de sus explosivas sesiones de baile global; y, por el otro, para presentar en directo, con su cuadrilla de Mcs y bailarinas, el proyecto Major Lazer, convertido ya un grupo de masas gracias a hits tan incontestables como “Get Free”.

El sello francés Ed Banger celebra su 10º Aniversario al mismo tiempo que los 20 años de Sónar con un showcase especial formado por la sesión de los reverenciados Justice, el directo de Breakbot y el set de su máximo responsable, Busy P, que pinchará sólo música del sello.

Derrick May y Laurent Garnier, clásicos entre clásicos, tampoco han querido perderse nuestra fiesta de cumpleaños. El primero, que ha cedido su legendario “String of Life” para el video de la imagen de este año del festival, cerrará el escenario SonarLab el viernes 14. El segundo, ya presente en la primera edición de Sónar, no podía faltar a la celebración del 20º Aniversario; él será el encargado de poner punto y final al festival el sábado 15 en SonarPub.

Otros que vuelven, con nuevo disco y nuevo show, son Soulwax, el grupo de los hermanos Dewaele (2manydjs), especialistas en poner cualquier pista de baile en ebullición; lo mismo se puede decir del americano Seth Troxler, uno de los djs más fiables del momento, respetado por colegas de profesión y audiencias de los 5 continentes.

Sónar de Día amplía su programación con más de 20 nuevos nombres.

Destacan los directos de el gran Jamie Lidell, cantante y músico siempre sorprendente, que llega con disco nuevo bajo el brazo; la pareja británica AlunaGeorge, una de las sensaciones de la tempoada, también con álbum a la vista justo antes de su debut en Sónar; Karl Hyde, mitad de Underworld, con un proyecto en solitario ya materializado en el álbum “Edgeland”; el prodigioso pianista luxemburgués Francesco Tristano, presentando un show 2.0 en solitario con piano y elecrónica; el artista  Dinos Chapman, mitad de los prestigiosos y controvertidos Chapman Brothers, adentrándose en un nuevo terreno musical; y los islandeses Ólafur Arnalds, acompañado de un trío para trasladar al directo su discurso entre clásico y sintético; y el trio Samaris, renovadores del pop electrónico de la isla.

También se podrán disfrutar sesiones muy especiales, totalmente acordes con el 20º Aniversario de Sónar. Es el caso de los sets de Matthew Herbert (por primera vez tras unos platos de Sónar), Modeselektor, Nacho Marco o Mary Anne Hobbs, todos ellos pinchando  por primera vez en horario diürno, para celebrar el cumpleaños bajo el sol; También ocuparán la cabina de Sónar de Día la kuwaití residente en Estados Unidos Fatima Al Qadiri y el barcelonés BeGun, nuevo fichaje de Subterfuge.

Sónar^+D es la evolución de las áreas profesional y new media del festival. Sónar^+D presenta un conjunto de actividades con el mismo eje central: hacer más visible y accesible la relación entre creatividad, tecnología, movilidad, innovación y negocio.

Sónar^+D propone workshops y hackatons, instalaciones interactivas, demos y presentaciones de productos, servicios e iniciativas emprendedoras en el ámbito de la creatividad, la tecnología y la música. Además, conferencias y encuentros con los grandes nombres de la programación de Sónar y shows en directo que reflejan la cultura de la innovación a través del uso de nuevos dispositivos interactivos.

La creación de Sónar^+D es fruto de la colaboración de Sónar y la Mobile World Capital Barcelona. El festival forma parte de la serie de iniciativas que la ciudad desarrollará en los próximos cinco años en el marco del Mobile World Festival, con el ánimo de promover y difundir las tecnologías móviles entre los ciudadanos y las empresas.

Sónar^+D contará con el Palau de Congressos de Barcelona como nuevo epicentro, aunque sus actividades y propuestas estarán repartidas por el resto de espacios y escenarios del festival.

El joven productor de Los Ángeles ha revolucionado la música electrónica de baile, convirtiéndose en uno de los artistas más populares del mundo.

El artista norteamericano actuará en Sónar de Noche el viernes 14 de junio, en el mismo escenario donde los pioneros Kraftwerk presentarán su exclusivo show en 3D.

En poco más de dos temporadas, y con sólo 25 años recién cumplidos, Skrillex ha pasado de dejar su puesto como vocalista de una banda de hardcore (From First To Last) a convertirse en el productor de electrónica más popular del momento, aclamado por millones de fans y actuando ante audiencias de cientos de miles de personas.


Skrillex es la principal figura de la nueva explosión de la música de baile en Estados Unidos, y el abanderado del llamado “brostep”, un estilo que parte del dubstep británico, amplificando sus frecuencias ácidas en beneficio de los bajos y manteniendo la visceralidad y buena parte de la estética de su pasado hardcore.

Pero Skrillex, de nombre real Sonny John Moore, no sólo ha conquistado al público: en 2011 ganó 3 Premios Grammy (Mejor Álbum, Mejor Grabación de Dance y Mejor Remix), se ha convertido en un remixer muy solicitado y ha colaborado con artistas como A$AP Rocky, Boyz Noise o Harmony Korine, con el que ha trabajado en la banda sonora de su último film, “Spring Breakers”.

En su nuevo  EP, “Leaving”, el joven dj y productor de Los Ángeles ha dado un pequeño giro a sus postulados musicales ralentizando los ritmos de sus tracks y acercándose a los esquemas algo más experimentales y reposados del post-dubstep.

Skrillex estará actuando la misma noche y en el mismo escenario que Kraftwerk, en un salto temporal de 40 años que nos lleva desde los pioneros de la electrónica hasta uno de sus máximos referentes mundiales a día de hoy.

Skrillex sorprendió a sus fans ayer domingo subiendo a sus redes sociales esta intrigante foto. Hoy ya podemos desvelar que esta imagen hacía referencia a su confirmación de hoy para el 20º Aniversario de Sónar en Barcelona.

El influyente proyecto LFO, pioneros del sonido bleep de las islas británicas, y el dj y productor danés Trentemøller, uno de los más importantes del continente europeo del último lustro, son los dos últimos e importantes nombres que se suman a Sónar Reykjavik.

De esta forma se da por cerrada la programación del festival, que ya está totalmente definida por días, horarios y espacios. Puedes consultar todos los detalles aquí.

LFO, con el mítico Mark Bell al frente, es un referente esencial del sonido bleep británico de los años 90 que sigue en los últimos años ofreciendo actuaciones y discos de un nivel altísimo. Por su parte, Trentemøller, quien ofrecerá un dj set, es de los músicos de la escena europea que más y mejor ha sabido conectar con el público gracias a su techno emotivo y de largo recorrido.

Sónar Reykjavík tendrá lugar los días 15 y 16 de febrero en Harpa, el principal y más nuevo auditorio de la ciudad, que nunca antes había ofrecido un festival con 4 escenarios funcionando de forma simultánea: los dos principales, SonarClub y SonarHall, más SonarLab, club que utiliza para la ocasión parte del estacionamiento, y el escenario SonarFlói, con vistas a la bahía de Reykjavík, dedicado exclusivamente a mostrar lo mejor de la escena islandesa.

La programación suma las actuaciones de Darkstar, Liars, Paul Kalkbrenner, Nicolas Jaar, Sherwood + Pinch, Delorean, Maceo Plex, Gold Panda, La Bien Querida, Baauer, Mykki Blanco y Karenn (Blawan + Pariah) -entre otros artistas- a las ya anunciadas de Kraftwerk, Pet Shop Boys, Two Door Cinema Club, Lindstrøm & Todd Terje o Vatican Shadow.

Sónar presenta un nuevo vídeo en el que se continúa desvelando la imagen de este 2013. Descúbrelo aquí.

Sónar Reykjavík, que tendrá lugar los próximos 15 y 16 de febrero, cierra su programación con las actuaciones de John Talabot, Pachanga Boys y una amplia representación de artistas de la escena islandesa.  Sónar Reykjavík presenta un total de 48 shows, entre los que destacan James Blake, Modeselektor, Squarepusher, Alva Noto & Ryuichi Sakamoto, Simian Mobile Disco o GusGus.

Martes 15 de enero, último día para obtener el abono de Sónar Barcelona a precio reducido. Aprovecha los últimos días para conseguir tu abono a un precio de 150€. ¡Sólo hasta el próximo martes 15 de enero!

A partir del miércoles 16 de enero el abono tendrá un coste de 175€.

Sigue a la venta la Entrada de 2 Noches.

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El 20º aniversario de Sónar será una celebración global que arrancará en febrero de 2013 en Reykjavik y culminará en junio en Barcelona, pasando por Ciudad del Cabo, Tokio y São Paulo. En total, se programarán el próximo año cerca de 300 actuaciones repartidas en 21 escenarios en sus 5 festivales. A las cuatro sedes de 2012 se añade en 2013 la capital islandesa, una de las ciudades musicalmente más fértiles del planeta.

El festival presenta los primeros artistas para las celebraciones de Sónar Barcelona, entre los que destacan Kraftwerk y Pet Shop Boys, dos clásicos en plena vigencia que han impreso su influencia transgeneracional en la música popular de las últimas décadas, tanto en la electrónica purista como en la música de baile y el pop.

La campaña de Sónar 2013 arranca con un primer vídeo de una serie que irá desvelándose en las próximas semanas. Descúbrelo aquí.



BARCELONA
13, 14 y 15 de Junio

Avance de programación:

Kraftwerk – 3D show (DE)
Pet Shop Boys (UK)
Two Door Cinema Club (UK)
Hot Natured (UK)
Lindstrøm & Todd Terje (NO)
Vatican Shadow (US)
Bradien + Eduard Escoffet (ES)
Fantastic Mr Fox (UK)

El 20º aniversario de Sónar Barcelona se celebrará los días 13, 14 y 15 de junio de 2013.

En su avance de programación destaca el extraordinario nuevo show en 3D de Kraftwerk. Fundado en 1970, el prestigioso grupo alemán es uno de los más influyentes en la música de los últimos 40 años, tanto de la electrónica como de la música popular en general. Sus ocho álbumes de estudio son, más que clásicos, verdaderos himnos de la historia musical reciente. En su actuación en Sónar 2013, Kraftwerk repasarán sus grandes éxitos con un sonido único y actualizado en SonarClub, el escenario principal del festival. Su nuevo espectáculo adapta la tecnología del 3D a su lenguaje propio y da cuerpo y volumen a la poderosa iconografía que les ha acompañado a lo largo de su carrera. El show podrá disfrutarse con las habituales gafas de 3D.

También son un referente indiscutible -en este caso en el terreno del pop electrónico- el dúo británico Pet Shop Boys. Tras la reciente publicación de su último disco "Elysium”, Neil Tennant y Chris Lowe, quienes se unieron a principios de los 80, presentarán en Sónar Barcelona un nuevo espectáculo de elementos visuales y contenidos tecnológicos. Creadores de un sinfín de canciones míticas de nuestro tiempo como “West End Girls”, “Domino Dancing”, “It's A Sin”, “Go West”, “Being Boring” o “New York City Boy”, Pet Shop Boys siempre han ido un paso por delante de sus contemporáneos, navegando con inteligencia entre las aguas del pop electrónico y la música de baile manteniendo un admirable y equilibrado éxito tanto crítico como comercial.

El trio norirlandés Two Door Cinema Club es otro de los grandes atractivos de la programación de Sónar 2013. En su directo la banda repasará sus dos álbumes hasta la fecha, que los ha posicionado como una de las factorías de hits electropop más poderosas y enérgicas del momento, con temas como “What you know”, “Undercover Martyn” o “Something Good Can Work”.

Dentro del territorio 100% dance de Sónar destaca el show en directo de Hot Natured, el vitalista colectivo de DJ’s y productores que lidera el ya imprescindible Jamie Jones, nuevo rey Midas del house underground, y la colaboración especial entre Lindstrøm & Todd Terje, productores noruegos que aúnan electrónica luminosa y nu-disco. Otro nombre en proceso emergente, Fantastic Mr Fox, desplegará en directo su particular visión del R&B en clave abstracta y, a la vez, bailable.

Entre los exploradores sonoros, el festival presenta a Vatican Shadow, el proyecto de revalorización del techno industrial a cargo del productor norteamericano Dominick Fernow.

En el apartado nacional, una presencia de lujo, la de Bradien + Eduard Escoffet, la unión del grupo instrumental barcelonés y el poeta Eduard Escoffet presentando en directo su nuevo disco ‘Pols’.

Próximamente se irá ampliando esta programación.


REYKJAVIK (Islandia)
15 y 16 de Febrero

Avance de programación:

James Blake – LIVE (UK)
James Blake – DJ (UK)
Squarepusher (UK)
Modeselektor (DE)
Simian Mobile Disco (DJ set) (UK)
Diamond Version (Alva Noto + Byetone) (DE)
Alva Noto & Ryuichi Sakamoto (DE/JP)
GusGus (IS)
Thugfucker (US-IS)
Tale of Us (US-CA)
Retro Stefson (IS)
Ólafur Arnalds (IS)
Gluteus Maximus (IS)

El festival viaja por primera vez a Islandia para celebrar Sónar Reykjavik los días 15 y 16 de febrero en Harpa, el recién inaugurado auditorio y centro de conferencias de la ciudad, situado al borde del mar, junto al puerto.

En su primera excursión nórdica Sónar adoptará un formato reducido e íntimo. Cada velada comenzará a las 18.00 horas y se extenderá hasta las 03:00 de la madrugada. La programación incluirá en torno a 15 artistas internacionales y 30 islandeses que se repartirán entre 4 escenarios con capacidades que van de 200 a 1.600 espectadores cada uno.

El edificio que albergará el primer Sónar Reykjavik acoge a la Iceland Symphony Orchestra y a The Icelandic Opera y está diseñado por Henning Larsen Architects en colaboración con el célebre artista Olafur Eliasson.


CIUDAD DEL CABO (Sudáfrica)
1 de Marzo

Avance de programación en breve.

Sónar regresa a África en 2013. Sónar @ Design Indaba en Ciudad del Cabo (Sudáfrica) se celebrará los días 1 de marzo en el City Town Hall. En esta 2ª edición el festival volverá a presentar figuras internacionales y algunos de los más destacados nombres de la incipiente escena electrónica surafricana.

Sónar colabora de nuevo con Design Indaba, la gran plataforma multidisciplinar que transforma Ciudad del Cabo en capital mundial de la creatividad y la innovación. La cita cuenta cada año con la presencia de los más importantes emprendedores y ponentes del mundo, que presentan proyectos en el campo de la arquitectura, el diseño, el cine y la música, entre otros.


TOKIO (Japón)
6 y 7 de Abril

Avance de programación en breve.

La 6ª edición de SonarSound Tokyo se celebrará los días 6 y 7 de abril. El Sónar asiático contará con una programación de corte eminentemente experimental que combina importantes artistas internacionales y los más destacados representantes del panorama electrónico nipón.

Igual que en ediciones precedentes, las más de 30 actuaciones de SonarSound Tokyo se repartirán durante los 2 días entre los 4 escenarios de ageHa Studio Coast, complejo ubicado en el recuperado distrito industrial del este de Tokio, en el área de Kōtō.


SÃO PAULO (Brasil)
24 y 25 de Mayo

Avance de programación en breve.

Los días 24 y 25 de mayo de 2013 tendrá lugar la 2ª edición de Sónar São Paulo, la apuesta latinoamericana del festival y el mayor de todos los eventos organizados por Sónar fuera de Barcelona, con una programación de más de 30 artistas, que se anunciará en las primeras semanas de 2013.

Sónar São Paulo incluye todos los elementos que  han hecho de Sónar un referente a nivel mundial: una programación musical y audiovisual de amplio espectro que mezcla lo lúdico con lo experimental en espacios urbanos referenciales.

El festival se celebrará en el emblemático Parque Anhembi en horario de 20.00 a 06.30h. En 3 escenarios con programación ininterrumpida se combinarán las actuaciones de nuevos talentos con los grandes shows y las producciones audiovisuales de nombres clave del panorama electrónico internacional, en la línea de su referente barcelonés.

En total, la gira ‘Sónar on Tour’ por Norteamérica ha conseguido convocar a más de 15.000 espectadores en las salas de conciertos más icónicas de Chicago, Toronto, Montreal, Boston, Denver, Oakland y Los Ángeles, con una programación compuesta por músicos, DJ's y artistas visuales europeos, norteamericanos y sudafricanos.

‘Sónar North American Tour’ ha presentado las actuaciones de Die Antwoord (Sudáfrica), Azari & III (Canadá), Seth Troxler (Reino Unido), Paul Kalkbrenner (Alemania), Tiga (Canadá), Gesaffelstein (Francia), Nic Fanciulli (Reino Unido) y los visuales del colectivo Pfadfinderei (Alemania).

Debido al impacto del huracán Sandy, el show previsto para el pasado 2 de noviembre en Nueva York tuvo que ser cancelado. El resto de fechas de la gira se han desarrollado según lo previsto.

Con este tour concluye el recorrido internacional de Sónar en 2012, tras los festivales de Barcelona, São Paulo, Tokio y Ciudad del Cabo.

Aquí puedes ver la galería fotográfica con algunos de los momentos más destacados de la gira.

En breve se presentará un adelanto de la nueva imagen del festival y más información sobre las citas de Sónar 2013 en todo el mundo.

Entre el 31 de octubre y el 10 de noviembre de 2012, ‘Sónar North American Tour’ recalará en Chicago, Toronto, Nueva York, Montreal, Boston, Denver, Oakland y Los Ángeles.

El Parque Anhembi volverá a ser el lugar de celebración Sónar São Paulo.

La versión latinoamericana de Sónar anuncia las fechas de su próxima edición de 2013 y se establece como uno de los principales eventos en el calendario cultural de la ciudad de São Paulo y Latinoamérica.

Tras una presentación sin precedentes y única en el Parque Anhembi, el festival se llevará a cabo nuevamente en el mismo espacio los días 24 y 25 de mayo de 2013 -viernes y sábado respectivamente-.

Con un reconocimiento excepcional de crítica y público, Sónar 2012 São Paulo, reunió a más de 30.000 personas durante dos días. En total hubo 48 actuaciones y más de 56 horas de música en tres escenarios diferentes. Los amantes de la música, el arte y la tecnología pudieron disfrutar del espectáculo único en 3D de Kraftwerk, los live shows de Justice, Mogwai, Flying Lotus, Criolo, Chromeo, Modeselektor y James Blake, la estrella del pop Cee Lo Green, Little Dragon, TEED o Squarepusher, el rapero DOOM o Emicida, los dj sets de Rustie, Seth Troxler, Four Tet, Gui Boratto y la histórica reunión de Marky y Patife, así como el concierto especial por Alva Noto y Ryuichi Sakamoto, citando sólo algunos shows de la programación que fue una de las más elogiadas del año en Latinoamérica.

El próximo sábado 14 de Julio Sónar vuelve al Castillo de Montjuïc para formar parte de la noche Montjuïc de Nit, que reúne a todos los festivales de la ciudad.

De forma totalmente gratuita, el foso del emblemático Castillo será el lugar en el que podremos disfrutar de una noche de sonidos electrónicos, melodías cautivadoras y ritmos bailables, con los conciertos de The Pinker Tones y BFlecha y las sesiones de Yall Djs y la dupla Cardopusher-Nehuen.

Pulsa aquí para descargar la programación y el mapa de Montjuïc de Nit.


PROGRAMACIÓN ESCENARIO SÓNAR
Sábado 14 de julio, de 00.30 h. a 04.00 h.


Horarios

00.30 live THE PINKER TONES
01.30 live BFLECHA
02.15 djs YALL DJS
03.00 djs NEHUEN VS CARDOPUSHER
04.00 cierre


Artistas

The Pinker Tones (Pinkerland/ES)
Profesor Manso y Mister Furia llevan más de media vida juntos inventando todo tipo de mundos posibles que convergen en uno sólo, el suyo, muy personal e inmediatamente reconocible. Un universo propio que admite y contiene producciones y remezclas para otros grupos, composiciones para shows, espectáculos y piezas audiovisuales, una potente imagen, un estudio/hogar al que han denominado Pinkerland y varios discos de gran éxito, sobretodo fuera de nuestras fronteras. El último de ellos, “Life In Stereo”, acaba de ver la luz esta primavera y será la base de su nuevo y esperado directo.
http://www.thepinkertones.com/

BFlecha (Arkestra/ES)
Fundadora y pieza clave del colectivo Arkestra y armada con canciones más sólidas que las rocas del litoral de su Vigo natal, Belén Vidal –más conocida como BFlecha– sigue su propio ritmo, lento però seguro, y se confirma como una de las mejores fabricantes de himnos de pop sintético del país. Porque ésto es justo lo que son los tracks de sus dos maxis publicados hasta hoy, los excelentes “Ceja de Carnival" y el más reciente “Qvasi Naves”, llenos de teclados de los 80, voces cálidas, ritmos que van del house al hip hop (e incluso a las baladas synth pop) y unos acabados perfectos, radianes, de gama alta.
http://soundcloud.com/bflecha

Yall Djs (ES)
Dos mejor que uno: colectivo de DJs i diseñadores barcelonés, Yall sintetizan en este proyecto sus inquietudes estéticas. A saber: las últimas tendencias en la música de baile (especialmente, en el electro-house) y las artes visuales. Con "Ruff&Tuff", su último EP para la factoría de hits Pink Pong aún caliente, Yall Djs prometen un asalto a los sentidos y hacer bailar a todos los que se pongan por delante.
http://yallbcn.com/

Cardopusher Vs. Nehuen (Classicworks/ES)
El argentino y el venezolano tienen mucho en común: los dos están establecidos y trabajando su música desde Barcelona; los dos son amantes de los ritmos rotos, los bajos gruesos y el sonido más contemporáneo (juke, moombathon, post-dubstep), y los dos son ex-alumnos de la Red Bull Music Academy e incansables artesanos de joyas para la pista. Juntos andan construyendo el sello Classicworks y su nuevo proyecto artístico, Disco Duro, que podremos descubrir en directo al escenario Sonar de Montjuïc de Nit.
http://soundcloud.com/nehuen
http://soundcloud.com/cardopusher


Más información en www.bcn.cat/montjuicdenit

DJ2D2 AV Show, Shelby Grey, Stand Up Against Heart Crime, Miranda Makaroff, GatoTV y Amable también actuarán en el salón internacional de moda urbana de Barcelona.

The Brandery, el salón internacional de moda urbana de Barcelona, que tendrá lugar los próximos días 13, 14 y 15 de julio de 2012, vuelve a apostar una vez más por la música, con una atractiva programación que incluye actuaciones en directo y sesiones de djs.

El primer día, viernes 13, el pop electrónico y sintético será el protagonista, con las actuaciones de los legendarios The Human League (grupo clave del synth pop británico) y los nacionales La Casa Azul, con el carismático Guille Milkyway al frente. Completarán la noche las sesiones de dos djs curtidos en mil batallas, los barceloneses Amable y Gato.

La segunda jornada, el sábado 14, presenta la actuación de Mala Rodríguez, figura indiscutible del hip-hop español, que interpretará los hits de su ya larga y fructífera carrera. Junto a ella, el impactante show audiovisual de DJ2D2, en el que el barcelonés “pincha” imágenes, y la electrónica imprevisible de Shelby Grey.

Y para cerrar la programación, el domingo 15, doble cartel con la “it girl” patria Miranda Makaroff tras los platos y el pop oscuro y sintetizado de los jóvenes Stand Up Against Heart Crime.

Las actuaciones se celebrarán en el pabellón 8 del recinto de Montjuïc, en el espacio abierto al público denominado Brandtown, donde convivirán desfiles, grandes marcas y diferentes exposiciones y talleres que mostrarán la relación entre arte, cine, erotismo y moda.

Las entradas están ya a la venta al precio de 25€ el viernes, 15€ el sábado y 12€ el domingo. Además de la asistencia a los conciertos de cada jornada, las entradas permiten el acceso desde las 15.00h a todas las actividades del Brandtown y se pueden adquirir a través de TicketMaster, Servicaixa, Fnac y Halcón Viajes.



VIERNES 13 DE JULIO 2012

The Human League
Activos desde 1977, The Human League representaron durante la década de los 80 la vanguardia del techno pop, con una colección de singles que son hoy clásicos incontestables del género, como "Don't You Want Me", "Together In Electric Dreams", "(Keep Feeling) Fascination" o "Human". Tras una década de silencio, los de Sheffield volvieron a la carga el año pasado con un nuevo disco, ‘Credo’, y un nuevo show que pudo verse en Sónar de Noche.

La Casa Azul
El universo musical de La Casa Azul, proyecto del talentoso Guille Milkyway, tiene mucho que ver con el escapismo y la euforia que desprenden géneros como la música disco o el pop de toda la vida. “La Polinesia Meridional”, su último y mejor disco, exprime al máximo éstos y otros referentes para crear un vibrante calidoscopio de sonidos coloristas, que suenan aún más vitales si cabe en su traslación al directo.

DJ Amable
DJ Amable es un clásico de la noche barcelonesa. Estrechamente ligado a la sala Razzmatazz, Amable convence al público más heterogéneo gracias a una fórmula magistral que casa la música de baile con el indie y el rock, muy inspirado en sus inicios por la escena de Manchester, pero que con el tiempo ha evolucionado hasta establecerse en un discurso totalmente propio. Infalible.

GatoTV (Tvno & DjGato) - Mash AV Show
Residente y co-responsable del Razz Club desde hace más de diez años, Gato lleva media vida recorriendo España y Europa pinchando en cabinas de clubs y festivales, contribuyendo a la popularización de lo que podríamos llamar indie clubbing. Esta vez llega con importantes novedades, ya que nos presentará el "Mash-AV Show" bajo el nombre de GatoTV, un nuevo espectáculo creado a medias con el realizador Tvno en el que videos originales y mash-ups se cruzan constantemente en una pantalla gigante, creando remezclas audiovisuales en directo y convirtiendo cada sesión en una experiencia única y excitante


SÁBADO 14 DE JULIO 2012

Mala Rodríguez
Jerezana de nacimiento y sevillana de adopción, La Mala es una figura clave del hip hop en español de este principio de siglo. En el 2000 dio la campanada con “Lujo Ibérico”, donde ya estaba esa manera de rapear tan propia y una musicalidad muy por encima de la media. Desde entonces ha evolucionado su sonido, siempre introduciendo nuevos elementos a unas canciones (como las de su último trabajo, “Dirty Bailarina”) con mucho gancho que ella y sus acompañantes se encargan de amplificar en directo.

DJ2D2 AV Show
Melómano hasta la médula aunque especializado en la musica callejera, el nombre de DJ2D2 es siempre garantía de calidad. Después de más de quince años recorriendo las mejores cabinas y festivales de España y de todo el mundo (de Londres a Nueva York, pasando por Tokio, Sao Paulo o El Cairo), DJ2D2 ha empezado a sacudir pistas con un show donde audio y vídeo se dan la mano combinando videoclips e imágenes con la única ayuda de dos platos y un mezclador. Clase.

Shelby Grey
Shelby Grey es el nuevo proyecto de Vicknoise, un combinado sonoro en el que se percibe todo su repertorio de influencias, desde las raíces del electro, la IDM y la música disco, a sus bandas sonoras favoritas, el rock’n’roll de los ochenta y los sonidos más actuales. Las fronteras entre géneros dejan de tener sentido cuando Shelby Grey ataca, bien desde el estudio o –como en esta ocasión– desde la mesa de mezclas.


DOMINGO 15 DE JULIO 2012

Miranda Makaroff
Diseñadora, actriz, ilustradora, reportera y bloguera muy popular en la red, la multifacética Miranda Makaroff también lleva tiempo poniéndose tras los platos en eventos y fiestas de todo tipo en sesiones que, cómo todo lo que hace, irradian desparpajo y mucha frescura.

Stand Up Against Heart Crime
Lo que empezó como un proyecto personal en la habitación de Josep Xortó a finales del 2009 con el tiempo se ha convertido en una cada vez más sólida banda de pop oscuro con pespuntes electrónicos y vocación hipnótica, con una paleta sonora que va de Joy Division al synth pop de ayer y de hoy. Radicados en Barcelona, recientemente han publicado un EP de descarga gratuita en su bandcamp y han estado grabando en Londres las piezas que conformarán su álbum de debut.


Horarios

VIERNES 13 DE JULIO
20.30 dj Amable
21.00 live La Casa Azul
22.00 dj Amable
23.00 live The Human League
00.00 dj GatoTV (Tvno & DjGato) - Mash AV Show
01.00 cierre

SÁBADO 14 DE JULIO
20.30 dj Shelby Grey
21.30 live Mala Rodríguez
22.30 dj Shelby Grey
23.30 dj DJ2D2 AV Show
01.00 cierre

DOMINGO 15 DE JULIO
18.00 live Stand Up Against Heart Crime
19.00 dj Miranda Makaroff
20.30 cierre

Sónar de Noche suma un nuevo espacio sorpresa de última hora: SonarCar. Situado justo al lado de los clásicos autos de choque, SonarCar vuelve a Sónar 2012 después de su éxito en el 2011, con nuevo formato y una programación de djs enfocada a los ritmos actuales más bailables.

Estos son los protagonistas (y los horarios) de SonarCar para Sónar de Noche – Sónar 2012:

Viernes 15
22:00 - 00:00 Zora Jones
00:00 - 02:00 MouseUp
02:00 - 04:00 Blastto
04:00 - 06:00 Doc Daneeka

Sábado 16
22:00 - 00:00 El_Txef_A
00:00 - 02:00 Undo
02:00 - 04:00 Trevor Jackson
04:00 - 06:00 Dago

Durante todo el año 12, Guillamino lanza un nuevo release cada día 12, durante 12 meses. Llega el 12 de juny y aquí aparece, puntual, el sexto release del proyecto Guillamino 12. Esta vez presenta una mixtape con música de amigos y conocidos, la mayor parte de ellos surgidos de la escena barcelonesa con algunos satélites exteriores. Muchos de ellos van a tocar este año en Sónar o ya lo han hecho en anteriores ediciones. ¡Y la mitada de los tracks son completamente inéditos! Para completar la operación, Guillamino los invitó a una peculiar dance promenade por los alrededores del Macba y el CCCB.

El Gordo del Puru intro
Enric Barbat - Matinada 1984
Guillamino - Cap de Romanès 2012
Johnny Calzzone - Vete mi ciego 2012
El Timbe - Trastorno (Bipolares remix) 2012
FAtkut (feat- Artur Boguñá) - Wolf 2012
The Rapture - In the grace of your love (Pional remix) 2012
JMII - Oase 2012
Mark Luva - She Really Loves Me (demo mix) 2012
Lenticular Clouds - Kymatica 2012
We Like Turtles - The Beat Goes Tick (Demo) 2012
Mötem - All @ once, 2011
Headbirds - That night, 2012
Débruit - Marabout, 2012
Niño - Carrera (demo mix) 2012
Pyrenâen- Indian affairs (demo) 2012
Cubenx - These days (Downliners Sekt remix) 2012
Clip! - All I want, (forthcoming Ensmble label) 2012,

Descarga libre en:
www.sonar.es, www.guillamino.cat y www.bankrobber.net
Soundcloud: http://soundcloud.com/guillamino
También disponible en la iPhone app de Guillamino 12:
http://itunes.apple.com/us/app/guillamino-12/id492197559?mt=8/

Un año más Sónar baja al Metro de Barcelona para ofrecer un concierto aperitivo gratuito, a menos de una semana del inicio del festival.

Este año el protagonista será Internet2, proyecto personal del artista Carlos Carbonell, que actuará el viernes 8 de junio, a las 7 de la tarde, en el vestíbulo de la estación Universitat (líneas 1 y 2 del Metro).

Enemigo declarado de lo convencional, el hombre que se esconde detrás de Internet 2 mezcla comedia, drama y música clásica –filtrada, eso sí, a través de la electrónica– con un sentido del humor cáustico y un espíritu absolutamente libre. Todo ello aderezado con una puesta en escena que destila ironía y que no puede dejar a nadie indiferente. Único entre un millón, Carbonell sorprenderá sin duda a todos los que se acerquen a verle y a los pasajeros que en esos momentos pasen por la estación de Universitat.

Internet2 (ES)
http://comtedurgell.com/blog/

Coincidiendo con la celebración de Sónar São Paulo los pasados días 11 y 12 de mayo, la edición de Barcelona recupera para Sónar de Día a tres de los artistas brasileños más interesantes del momento: Psilosamples, Ricardo Donoso y Dago.

Procedente de la provincia de Minas Gerais, Ze Rolé ha inventado el proyecto Psilosamples para poder dar salida a las numerosas ideas que hierven en su cabeza. El resultado es altamente sorprendente y adictivo, música muy personal, en la que las texturas juegan un papel fundamental, y que incluye en su discurso tanto la tradición del frondoso folklore brasileño como las últimas formas de producción contemporánea.

Aunque nacido en Rio de Janeiro, Ricardo Donoso lleva ya algunos años viviendo en Boston, donde ha crecido como músico hasta establecerse como un importante agente de la escena de la ciudad. Responsable de la batería en el grupo de death metal Ehnahre y miembro del dúo experimental Perispirit, Donoso ha llamado la atención de los oídos más exigentes con su primer álbum, “Progress Chance”, un fascinante catálogo de ambientes cósmicos y electrónica retrofuturista que le ha valido excelentes críticas a ambos lados del Atlántico.

Por su parte Dago, propietario del Neu Club en São Paulo e impulsor y fundador del colectivo Avalanche Tropical, se nos presenta como uno de los djs más dinámicos de la escena de São Paulo, a la que él ha contribuido de forma decisiva con numerosas sesiones y fiestas en las principales salas de la ciudad. Sus eufóricas sesiones se caracterizan por un eclecticismo bien entendido (baile funk, uk bass, electro, cumbia) y un aire tropical que casa perfectamente con la tradición musical de su país.

Las dos jornadas de Sónar de Noche, el viernes 15 y el sábado 16 de junio, presentan una programación repleta de actuaciones y djs que tienen la pista de baile en el centro de su punto de mira.

Viernes 15: Richie Hawtin, Fatboy Slim, James Murphy, Jacques Lu Cont…

La primera de las dos noches en SonarClub estará protagonizada por pesos pesados de la electrónica mundial como Richie Hawtin y Squarepusher, valores seguros de hoy como Untold y Nina Kraviz, que se incorpora a Sónar de Noche para cerrar el escenario con un set de electrónica y house de última generación, mostrando así su doble faceta tras el directo que habrá ofrecido horas antes en Sónar de Día. Completarán la noche la sesión del pujante Coyu, justo después del show de Amon Tobin y el set de Hawtin, y Eduardo de la Calle, abriendo con su techno profundo y cósmico.

Sábado 16: Modeselektor, Laurent Garnier, Maya Jane Coles, Deadmau5…

SonarClub recibe el sábado a cuatro de los productores/djs más populares de las pistas de baile de todo el mundo: el canadiense Deadmau5 (con un show espectacular), el jovencísimo francés Madeon, la nueva estrella americana Pretty Lights y todo un veterano de las cabinas como Luciano, chileno afincado en Berlín y dueño del sello Cadenza. Junto a ellos dos grupos que también tienen el baile en su ADN, como Die Antwoord y –por supuesto– New Order.
Muy cerca de allí, en SonarPub, el house de nuevo cuño de The 2 Bears marcará el tono desde primera hora de la noche, para que después tomen el hilo DJ2D2 (con sus imágenes “pinchadas”), Hot Chip, el tremendo binomio Blawan Vs. Mary Anne Hobbs y dos nombres de lujo para el cierre: los infalibles Modeselektor y el no menos certero Laurent Garnier con su proyecto LBS, a medio camino entre una sesión y un directo.
El baile también está asegurado en SonarLab, con las sesiones de dos de los más sólidos referentes del nuevo house británico, Maya Jane Coles y Julio Bashmore (encargado del cierre), además de los conciertos de Azari & III y Metronomy y el showcase de Hyperdub, con Kode9 a la cabeza.

Sónar vuelve a seleccionar los artistas más relevantes de la escena nacional, con más de 30 actuaciones entre sesiones y conciertos, mostrando un amplio abanico estilístico que va del ruidismo al nuevo pop pasando por los ritmos más trepidantes e innovadores de la electrónica de hoy.

Conciertos

El barcelonés John Talabot, quizás el más destacado productor nacional de la actualidad, presentará en directo los temas de su alabado “fIN” y acompañado de otro artista en plena forma, Pional. Pegasvs trasladarán al directo su kraut-pop hipnótico con sintetizadores antiguos y bobinas de cinta analógicas. Por su parte, Arbol, ofrecerá su directo de ambientes delicados y piezas de orfebrería entre lo electrónico y lo acústico.

Destacan también el jefe de Lovethecaos d.Forma (ruidismo y experimentación al límite); el residente en Londres Santiago Latorre (ambient-jazz abstracto e intimista); los potentes The Suicide Of Western Culture (techno y rave conceptual); el talentoso Lenticular Clouds (electrónica evocadora y cósmica); la libertad creativa de Esperit! (improvisación folktrónica); la pareja Lolo & Sosaku (minimalismo ejecutado con sus propios instrumentos); El_Txef_A (elegancia deep house desde Bilbao); los prometedores Clip! (house y bass music en perfecta comunión) y Monki Valley (tropicalismo electrónico con alma pop); los jovencísimos Stand Up Against Heart Crime (synth pop oscuro); el gaditano afincado en Barcelona Fábel (IDM melódica y cautivadora); el show interactivo de Koulomek (bass music e IDM con apuntes rave); y los estimulantes sonidos cinemáticos de Microfeel.

Sesiones

En el apartado de sesiones, la lista de djs es larga y muy variada. Destacar los sets de dos veteranos de Barcelona como Amable (por primera vez en Sónar, abriendo para New Order) y DJ2D2, quien presentará su impactante AV Show; Logical Nonsense, con un set de electrónica ambiental para primera hora; los jóvenes y cada vez más populares equipos de djs Yall Djs y Machine Beats; Igor Marijuán, director de la emisora Ibiza Sónica; los beats gruesos de Blastto; el cara a cara entre el canadiense Sinjin Hawke y la austríaca Zora Jones (ambos establecidos en la ciudad condal y ambos amantes de las últimas tendencias como el juke o el New Jersey Club); otro mano a mano: el que se marcarán Guillamino y Diego Armando para celebrar los 10 años del sello Bankrobber; los ritmos sincopados de vibración latina de Nehuen; y la contundencia y profundidad techno de Coyu, Uner y Eduardo de la Calle, los tres el viernes 15 en Sónar de Noche.

SonarPro

SonarPro incluye en su programación las aplicaciones e instalaciones sonoras creadas por varios de los alumnos de los diferentes cursos y masters de la Universitat Pompeu Fabra, que se expondrán en la planta -1 del CCCB (el tradicional espacio de SonarMàtica), dónde también se podrá ver “Pollygows”, los robots-músicos del artista alemán –residente en Barcelona– Roland Olbeter.

Sónar 2012 tiene el honor de poder presentar este año a importantes figuras de la escena underground de los últimos años que destacan por su extensa sabiduría y por ejercer de contrastados selectores cuando se ponen tras dos platos y una mesa de mezclas.

Daniel Miller es uno de ellos. Pionero en el uso de sintetizadores con su proyecto The Normal y máximo responsable de Mute Records -sello fundamental para entender las corrientes marginales de la electrónica y el pop de los últimos 35 años- ofrecerá una sesión que a buen seguro conectará estilos y líneas de acción para gozo de los asistentes.

Al igual que Miller, el británico Trevor Jackson es uno de esos personajes polifacéticos que brilla por su capacidad y exquisito gusto: productor, remezclador y fundador del sello Output (The Rapture, LCD Soundsystem, Maurice Fulton, Colder), recientemente ha comisariado el recopilatorio de post-punk y proto electrónica “Metal Dance” para el sello Strut; su visita a Sónar nos dará la oportunidad de escuchar a un dj con visión panorámica, experiencia y un amplio catálogo de sonidos en su cabeza.

Hablando de LCD Soundsystem: James Murphy, su carismático líder y fundador, capo de la factoría DFA y coleccionista compulsivo de joyas ocultas de la música de baile, vuelve a Sónar para deleitarnos con uno de sus siempre exquisitos sets de disco-house-funk de altos vuelos.

Pero si hay un dj en este Sónar 2012 que se pueda considerar figura de culto, este honor es sin duda para DJ Harvey. Nacido en Cambridge pero residente desde hace muchos años en Estados Unidos, Harvey es un dj de djs, personaje muy influyente en la recuperación y reivindicación de la música disco y el garage house, y selector imprevisible y genial, cuyas sesiones no se parecen nunca entre ellas ni a las de ningún otro dj contemporáneo.

Por último, es obligado hablar aquí de dos destacadas personalidades de las nuevas corrientes de la música electrónica británica desde posiciones bien distintas: por un lado, Steve Goodman, más conocido como Kode9, jefe del imprescindible sello Hyperdub, excelente productor y dj de técnica impecable, que acostumbra a conectar en sus sesiones dubstep, UK funky, drum’n’bass y juke con pasmosa habilidad. Por otro lado, y por sexta vez en el festival, podremos disfrutar una vez más con Mary Anne Hobbs, que llegará acompañada del joven y genial Blawan. Conocida por sus imprescindibles espacios radiofónicos, Hobbs es ya una de las djs más importantes del mundo por su pasión, exhaustivo conocimiento y acreditado buen gusto.

Más de 30.000 personas han asistido este fin de semana a Sónar São Paulo, el festival de mayor formato organizado por la marca barcelonesa fuera de España en sus 19 años de historia. El Parque Anhembi de la ciudad de São Paulo ha acogido durante dos jornadas (11 y 12 de Mayo) 50 actuaciones repartidas en 3 escenarios, a los que se sumaron las charlas y demostraciones de SonarPro y las proyecciones de SonarCinema. La cita brasileña de Sónar ha logrado, con la edición de este año, posicionarse en el centro de la vida cultural paulista.

La primera jornada (viernes 11 de mayo) tuvo como protagonistas principales a Kraftwerk, presentando su espectacular show en 3-D, en el que la banda repasa su impecable repertorio, referente indispensable de la electrónica de los últimos 30 años. Además de los alemanes, destacaron los conciertos de Chromeo, DOOM, Emicida, Dj Patife vs Dj Marky, Austra y Ricardo Donoso. Estos dos últimos repetirán actuación en junio, en Sónar Barcelona.

Algunos de los nombres más aclamados del sábado fueron los de Modeselektor y Squarepusher, ambos presentando impresionantes shows audiovisuales, que podrán verse también en Sónar Barcelona, o los shows más intimistas de James Blake (que repetirá en Barcelona con un dj set) y Mogwai. Ovación para Alva Noto & Ryuichi Sakamoto y entrega total del público con Flying Lotus (uno de los grandes triunfadores del fin de semana) y Totally Enormous Extinct Dinosaurs, ambos también programados para junio en Barcelona, al igual que los brasileños Psilosamples y Dago.

El festival, que ha retransmitido en directo algunas de sus actuaciones a través de YouTube, ha sido visionado por miles de personas en todo el mundo. Algunos de los shows que han podido seguirse en directo online han sido los de Alva Noto & Ryuichi Sakamoto, Flying Lotus, James Blake, Mogwai, Rustie y Four Tet.

La cita brasileña forma parte del periplo internacional del festival este año, que arrancó en Ciudad del Cabo en marzo, pasó por Tokyo en abril y culminará los días 14, 15 y 16 de junio con Sónar Barcelona, el evento referencial.

Visita la galería de imágenes de Sónar São Paulo .

Por primera vez en su historia, Sónar ofrece la posibilidad de seguir en directo desde cualquier lugar del mundo las actuaciones programadas por el festival. Será con motivo de Sónar São Paulo, la cita que tiene lugar en Brasil este fin de semana, hoy viernes 11 y mañana sábado 12 de mayo.

Algunos de los conciertos y sesiones más importantes podrán disfrutarse en directo a través del canal de YouTube de Sónar São Paulo.

La cita latinoamericana de Sónar cuenta con las actuaciones de más de 60 artistas, entre los que destacan Kraftwerk, James Blake, Mogwai, Chromeo, Flying Lotus, Four Tet, Modeselektor, Squarepusher, Justice o DOOM, entre muchos otros.

Consulta aquí toda la información sobre Sónar São Paulo.

Estas son los horarios (hora brasileña) y las actuaciones que podrán seguirse en directo a través de YouTube:

Viernes 11  de mayo

21:30h James Blake/ SonarHall
23:30h Criolo / SonarHall
00:30h Hudson Mohawke / SonarClub
01:30h Chromeo / SonarClub

Sábado 12 de mayo

21:00h Nedu Lopes / SonarClub
22:00h Flying Lotus / SonarVillage
23:00h The Twelves / SonarClub
24.00h Rustie / SonarVillage
01:10h Munchi / SonarClub
02:10h Modeselektor / SonarClub

Nota: los horarios de las actuaciones están sujetos a posibles cambios.

Un festival de grandes dimensiones

Sónar São Paulo 2012, que presentará más de 50 actuaciones en el Parque Anhembi de la ciudad brasileña los próximos 11 y 12 de mayo, será la cita de mayores dimensiones de Sónar fuera de España hasta la fecha.

Ambas jornadas reúnen en un sólo espacio el formato de Sonar de Día y Sonar de Noche de forma ininterrumpida y hasta las 5 de la madrugada.

El festival se compone de tres escenarios con diferentes aforos, ubicados el Parque Anhembi: SonarClub (el escenario principal, donde tendrán lugar los shows de gran formato), SonarVillage (semicubierto y con césped artificial, escenario de –entre otros- los artistas que forman parte de la programación comisariada por Red Bull Music Academy), y SonarHall (el auditorio cubierto que da cabida a las propuestas de carácter más experimental). A estos tres escenarios hay que sumarles las áreas dedicadas a SonarPro, incluyendo la sala de proyecciones de SonarCinema.

Programación musical

La programación de Sónar São Paulo incluye el destacado nuevo show en 3 dimensiones de Kraftwerk, uno de los grupos más influyentes de la historia de la música. El grupo alemán llega a Sónar São Paulo tras haber agotado todas las entradas de sus ocho actuaciones en el MoMA de Nueva York.

Además del nuevo show de Kraftwerk, Sónar São Paulo presenta a destacados nombres de la música internacional de nuestro tiempo, como James Blake, Chromeo, Mogwai, Justice, Squarepusher, Modeselektor, Flying Lotus, Alva Noto & Ryuichi Sakamoto, Four Tet, Cee Lo Green, Jeff Mills, Little Dragon o DOOM, por nombrar sólo a algunos.

Además, el festival presta especial atención a la estimulante y dinámica escena creativa de Brasil, un país con una impresionante tradición musical del que siguen surgiendo artistas de primer nivel, muchos de los cuales están presentes en Sónar São Paulo: Gui Boratto, Ricardo Donoso, Gang Do Eletro, M Takara Vs. Akin, Bruno Belluomini, Nedu Lopes, Psilosamples, Pazes, Emicida, Dago…

Por su parte, Red Bull Music Academy, la escuela de talento musical itinerante que realizará su 15º edición en Nueva York este próximo septiembre, se encarga de comisariar parte del escenario SonarVillage, compuesto por ex-alumnos y artistas que han colaborado con la Academy, como Flying Lotus, DOOM, James Pants, Cut Chemist, Rustie, James Holden, Tiger & Woods, DJ Zegon & Sonidos Unidos Sound System, Pazes y Mauricio Fleury.

Consulta aquí la programación completa de Sónar São Paulo por fechas, escenarios y horarios.

SonarPro São Paulo, excepcional punto de encuentro para profesionales

Además de la programación musical, el festival presenta SonarPro São Paulo, el punto de encuentro para profesionales de la industria musical y las empresas creativas asociadas a la creatividad y la tecnología, con una importante presencia de artistas, creadores y profesionales de Brasil y Cataluña.

El área profesional de Sónar São Paulo servirá además de trampolín a las industrias creativas y culturales de Cataluña. El Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña, a través del ICEC (Institut Català de les Empreses Culturals), ha firmado un acuerdo con Sónar con el fin de que el festival brasileño de Sónar sea una plataforma de promoción para ideas y proyectos de empresas y emprendedores catalanes del ámbito tecnológico y cultural.

SonarPro São Paulo cuenta con una programación propia en la que destacan los canadienses Eski (especialistas en la tecnología aplicada para grandes shows), el brasileño Muti Randolph (cuyos trabajos se sitúan entre el diseño tecnológico y los espacios arquitectónicos) y los catalanes Conductr (creadores de aplicaciones de audio para telefonía móvil), Jocabola (generadores de sistemas y visualización de datos) y Reactable Systems (inventores de la popular mesa-instrumento interactiva Reactable), entre otros.

Las actividades de SonarPro se dividen en cuatro grandes ejes:
1) Tecnología aplicada a la creación musical; 2) Arte y tecnología en escena 3) Videojuegos y 4) Nuevos instrumentos.

Dentro de SonarPro São Paulo se presenta SonarCinema, el espacio del festival para la proyección de películas, documentales y piezas audiovisuales que destacan por la originalidad de sus propuestas y el alto valor artístico de sus contenidos. La selección de piezas ha sido comisariada por Sónar en colaboración con dos de los más importantes festivales audiovisuales de Cataluña: In-Edit, festival especializado en documental musical (y que estará celebrando durante los mismos días en São Paulo la cuarta edición de In-Edit Brasil) y Screen from Barcelona, plataforma dedicada a la imagen en movimiento en el arte contemporáneo.

Consulta aquí las actividades de SonarPro
y las proyecciones de SonarCinema

El festival apuesta de forma muy clara este 2012 por shows con un destacado componente tecnológico, especiales por su impacto visual y su condición más allá de un simple concierto. Este es el caso de ISAM, el fascinante espectáculo de Amon Tobin basado en una una gran construcción de cubos y en proyecciones que se sirven de la tecnología del mapping en 3D; también los shows de gran formato de Deadmau5, con un impresionante juego de luces y su habitual máscara de ratón como principales elementos escénicos; Squarepusher y su innovador uso de los leds, presentes tanto en la pantalla como en el casco que lleva para actuar; y Modeselektor, acompañados por las proyecciones y las imágenes del prestigioso colectivo berlinés Pfadfinderei.

En una misma línea, pero en formato más reducido y programados en Sónar de Día, destacan el Archimedes Show de Daedelus, con 24 espejos que multiplican en el escenario su ya de por si colorista puesta en escena, y la actuación de Diamond Version, el nuevo proyecto de los alemanes Alva Noto y Byetone, que –junto al artista japonés Atsuhiro Ito- se sirven en directo de tubos fluorescentes modificados como fuente sonora y tocados como si fuesen guitarras eléctricas muy amplificadas.

Cabe destacar también en Sónar de Día la singular propuesta Brain Pulse Music de Masaki Batoh, quien crea sonidos en directo a partir de impulsos cerebrales, cuyas frecuencias podrán ser seguidas por los asistentes a través de varias pantallas. Y, cómo no, la segunda colaboración del equipo audivisual berlinés Pfadfinderei, que se encargarán en esta ocasión de hacer visibles los procesos compositivos en vivo del grupo inédito Mostly Robot, liderado por Jamie Lidell y Tim Exile y presentado por Native Instruments.

Este pasado fin de semana ha tenido lugar la 5ª edición de SonarSound en la capital japonesa, con la asistencia de 5.300 personas durante las dos jornadas del festival (21 y 22 de abril).

Visita la galería de imágenes de SonarSound Tokyo aqui.

La sala ageHa / Studio Coast volvió a acoger una programación que este año presentaba a varios de los más relevantes artistas de la electrónica actual, tanto de la escena internacional como de la escena japonesa.

Algunos de ellos repetirán en mayo en Sónar Sao Paulo y en junio en Sónar Barcelona. Es el caso de Squarepusher, que estará presente en ambas citas. El británico presentó los tracks del nuevo e inminente “Ufabulum” con un show espectacular en el que el sonido se pudo visualizar a través de los “leds” de la pantalla y su propio casco.

Otros de los que estarán presentes en Sónar Barcelona son los japoneses Masaki Batoh, con su insólita Brain Pulse Music (máquina generadora de sonidos a partir de impulsos cerebrales) y Yosi Horikawa, cuya electrónica construida sobre grabaciones de campo cautivó a los asistentes; y el joven soulman norteamericano Jesse Boykins III, que demostró su notable carisma y poderío vocal sobre el escenario.

A Jesse Boykins III le acompañó a las bases el dj y productor de Glasgow Hudson Mohawke, que a su vez forma parte de la programación de Sonar São Paulo, al igual que su compatriota Rustie, que también fue uno de los destacados de esta quinta edición del festival.

Además de todos ellos, los asistentes de SonarSound Tokyo pudieron disfrutar del intimismo de Vincent Gallo, la impactante performance en homenaje a The Residents de los nipones Ukawanimation!, la perfecta simbiosis entre música e imágenes de The Cinematic Orchestra, el gran talento de Dorian Concept a los teclados o el nuevo show visual de Ryoichi Kurokawa, entre muchas otras actuaciones.

Este fin de semana, días 21 y 22 de abril, se celebra la quinta edición de SonarSound Tokyo, el festival de Sónar en la sala ageHa-Studo Coast de la capital nipona.

La programación incluye importantes nombres del panorama internacional (Squarepusher, Clark, Mount Kimbie, Rustie, The Cinematic Orchestra…) y una muy destacada presencia de artistas nipones (Ken Ishii, Ryoichi Kurokawa, Yosi Horikawa…) además de un escenario comisariado por Red Bull Music Academy (con Global Communication, Hudson Mohawke y Teebs, entre otros), proyecciones de piezas audiovisuales y una instalación artística.

Consulta todos los detalles aquí: www.sonarsound.jp/en


Artistes SonarSound Tokyo 2012:

Squarepusher (UK)
Clark (UK)
Ken Ishii presents Metropolitan Harmonic Formulas (JP)
The Cinematic Orchestra (UK)
Vincent Gallo (US)
Mount Kimbie (UK)
Rustie (UK)
Anchor Song (JP)
Ukawanimation presents XXX Residents (JP)
Ryoichi Kurokawa (JP)
Dorian Concept (AUT)
Kyoka (JP)
Ao Inoue (JP)
Mergrim (JP)
Seiho + Avec Avec (JP)
Jealousguy (JP)
Keiichiro Shibuya + Takashi Ikegami (JP)
Masaki Batoh (JP)
Bun / Fumitake Tamura × takcom (JP)
Dub-Russell x Vokoi (JP)
Go-qualia
Oorutaichi (JP)
Nightwave (UK)
Broken Haze (JP)
Typingmonkeys (JP)
Fugenn & The White Elephants (JP)

Red Bull Music Academy presenta SonarDôme
Global Communication (UK)
Hudson Mohawke (UK)
Culoe De Song (ZA)
Teebs (US)
Jesse Boykins III (US)
Daisuke Tanabe (JP)
Yosi Horikawa (JP)
Kez YM (JP)
sauce81 (JP)
Akiko Kiyama (JP)
Hiroaki Oba (JP)

Proyecciones
Amon Tobin "ISAM Live"
"The Unspeakable Chilly Gonzales Live With Orchestra"

Proyecciones
Party (Shinji Kawamura × Kanta Shimizu)

El festival presenta la programación completa del escenario SonarDôme, comisariado por Red Bull Music Academy; el showcase de BBC Radio1, con Annie Mac y Simian Mobile Disco a la cabeza; e incorpora hasta 17 nombres más al nutrido listado de artistas españoles de esta edición .

Native Instruments desvela los integrantes del grupo Mostly Robot: Jamie Lidell, Tim Exile, Jeremy Ellis, DJ Shiftee y Mister Jimmy, que actuarán juntos en un concierto inédito en Sónar de Día.

Consulta aquí la programación de Sónar 2012 a día de hoy.


Flying Lotus por partida doble

Responsable del sello californiano Brainfeeder y referente esencial del hip-hop y la electrónica actual, Flying Lotus presentará dos shows en Sónar de Día: uno encabezando el showcase de Brainfeeder y otro como parte de la programación del escenario SonarDôme comisariada por Red Bull Music Academy.


Revelaciones del 2012

Los canadienses Trust han conseguido el favor de la crítica y el público con su pop oscuro y subyugante, mientras la rusa Nina Kraviz es una de las nuevas estrellas de la electrónica europea, gracias a un soberbio disco de debut. El estadounidense Star Slinger, por su parte, está empezando a dar mucho que hablar en círculos cada vez más amplios gracias a sus originales sesiones y mixtapes entre el house, el hip-hop y la electrónica sincopada.


Line-ups completos del showcase de BBC Radio 1 y del escenario SonarDôme by Red Bull Music Academy

Destaca también muy especialmente la presencia en Sónar de Noche de los ingleses Simian Mobile Disco, presentando su nuevo disco, “Unpatterns”, encabezando el showcase de la BBC Radio 1, que completarán el beatmaker británico Jack Beats, la pareja de djs franceses Brodinski Vs. Gesaffelstein y la anfitriona, Annie Mac, tras los platos.

Además de Flying Lotus y Nina Kraviz, la programación del escenario SonarDôme comisariada por Red Bull Music Academy queda ya totalmente definida con la incoporación de dos nuevos artistas: el trio italiano de disco-house psicodélico Esperanza y el inclasificable dúo de productores suizos Radiorifle.


Nuevas incorporaciones nacionales

Sónar vuelve a seleccionar y a mostrar al público del festival lo más relevante e interesante de la escena nacional actual.
Las nuevas incorporaciones incluyen las actuaciones en directo de Arbol (presentando su nuevo disco, El_Txef_A (calidad deep house desde Bilbao), Koulomek (con un espectáculo de electrónica visual e interactiva), el gaditano Fábel (IDM melódica) y Microfeel (electrónica cinemática), y las sesiones de Logical Nonsense (electrónica ambiental), el clecticismo del pujante Coyu, los jóvenes y cada vez más populares equipos Yall Djs y Machine Beats, dos clásicos como DJ2D2 y Amable (por primera vez en Sónar), el director de la emisora Ibiza Sónica Igor Marijuán, los beats gordos de Blastto, un set a cuatro manos entre Guillamino y Diego Armando (celebrando los 10 años del sello Bankrobber) y el techno experimental y bailable de Eduardo de la Calle.


Estreno mundial en SonarPro de Mostly Robot, presentado por Native Instruments y con Jamie Lidell a la cabeza

El ecléctico vocalista y productor Jamie Lidell; el prestigioso experimentador Tim Exile; el hábil beatmaker Jeremy Ellis; el dj neoyorkino, campeón mundial del concurso DMC, DJ Shiftee; y el teclista y miembro habitual de la banda de Lidell Mister Jimmy. Estos son los 5 miembros de Mostly Robot, la banda presentada por Native Instruments, que ofrcerá un concierto inédito y exclusivo en Sónar de Día en el que juntarán sus talentos sobre el escenario usando únicamente la amplia gama de nuevos instrumentos de la compañía alemana.


Nuevas incorporaciones a Sónar 2012 (16/04/2012):

Flying Lotus (US)
Trust (CA)
Nina Kraviz (RS)

BBC1 Radio 1 presenta
Simian Mobile Disco (UK)
Brodinski & Gesaffelstein (FR)
Jack Beats (UK)
Annie Mac (UK)

Native Instruments presenta
Mostly Robot con Jamie Lidell, Tim Exile, Jeremy Ellis, DJ Shiftee y Mister Jimmy (DE)

Star Slinger (UK)
Esperanza (IT)
Radiorifle (CH)
Arbol (ES)
Blastto (ES)
Amable (ES)
Igor Marijuán (ES)
El_Txef_A (ES)
DJ2D2 (ES)
Yall Djs (ES)
Logical Nonsense (ES)
Microfeel (ES)
Fábel (ES)
Machine Beats (ES)
Eduardo de la Calle (ES)
Coyu (ES)
Koulomek (ES)
Diego Armando Vs. Guillamino dj (ES)

El nacimiento de una idea

El de Mostly Robot será sin duda uno de los conciertos más especiales de la programación de Sónar de Día. Cinco prestigiosos músicos, cada uno de ellos sobradamente reconocido en su campo de acción, unen sus fuerzas a un innovador equipo de artistas visuales para una actuación que supone un estreno mundial. Concebido por Native Instruments, Mostly Robot utilizarán un amplio espectro de software y hardware avanzado, estableciendo un proceso creativo de primer orden entre la tecnología y los músicos.


Creatividad intransferible

Mostly Robot es una banda de verdad, compuesta por artistas excepcionales: Jamie Lidell, Tim Exile, Jeremy Ellis, Mr Jimmy y DJ Shiftee. Cada uno de ellos toca sus instrumentos de forma independiente, sincronizados únicamente a partir del factor humano, sin controladores MIDI o cualquier otro tipo de dispositivo que pueda interferir en su comunicación. Siguiendo la tradición de los conciertos de jazz, la magia de Mostly Robot está en la conjunción de los talentos individuales de cada uno de sus miembros, creando de esta forma algo único. Además, el concierto de Sónar será el primero en el que se podrán escuchar en directo algunas piezas inéditas de los componentes del grupo.



Alquimia visual

La música se verá acompañada por el siempre inventivo concepto visual del extraordinario equipo berlinés Pfadfinderei, quienes utilizarán las notas, los datos de los controladores y el material de audio creado en directo para sus piezas, permitiendo al público seguir el virtuosismo de cada músico gracias a la tecnología avanzada de Native Instruments.


Los Artistas

Jamie Lidell / Líder y cantante
Explorador del soul y gran innovador de los directos en el campo de la electrónica, Lidell usa su voz como principal instrumento, además del MASCHINE para controlar samplers y otros sonidos sintetizados.
http://jamielidell.com

DJ Shiftee / Cortes y turntablism
El de Nueva York, dos veces campeón de la competición para djs DMC y graduado en Harvard, aporta scratches y cortes del más alto nivel, además de mostrar sus increíbles habilidades en su dispositivo TRAKTOR.
http://djshiftee.com/about/

Tim Exile / Efectos y manipulación sonora
El artista vinculado a Warp Tim Exile es reconocido por la creatividad y la improvisación de sus actuaciones. Usando su equipo REAKTOR grabará loops de sus cómplices en el escenario para manipularlos en vivo con su habitual talento.
http://www.timexile.tv

Mr Jimmy / Armonías y teclados
Mr Jimmy, teclista de la banda de Jamie Lidell, es el responsable de prácticamente todo el tapiz harmónico del grupo, construido con los sonidos extraídos del KOMPLETE.
http://Mrjimmyfromearth.bandcamp.com

Jeremy Ellis / Finger-drumming y percusión
Natural de Detroit, Ellis es un virtuoso del finger-drumming, como cualquiera puede comprobar en los videos colgados en internet donde toca su MASCHINE. En el escenario ejerce como cerebro rítmico, añadiendo percusiones y mostrando sus asombrosas habilidades con los dedos.
http://jeremyellismusic.com

Pfadfinderei / Visuals
Pfadfinderei, el equipo de realizadores y diseñadores berlinés –responsables de las imágenes de Moderat, Modeselektor y Paul Kalkbrenner-, han creado un fascinante concepto visual para tan especial ocasión.
http://www.pfadfinderei.com

El festival presenta más de 40 nuevas incorporaciones para su edición de 2012, incluyendo a 16 artistas de los presentados por Red Bull Music Academy en SonarDôme y a un buen número de proyectos nacionales de primer nivel.

Los británicos New Order, una de las bandas más influyentes de la historia de la música, pioneros en la asimilación del lenguaje de la música electrónica de baile en un contexto pop  y creadores de hits eternos como “Blue Monday”, “Bizarre Love Triangle” o “True Faith”, ofrecerán 2 shows: un concierto inaugural exclusivo para invitados y acreditados presentado
por Estrella Damm, el jueves 14 de junio y otro como parte de la programación de Sónar de
Noche, el sábado 16 de junio.

Die Antwoord vuelven a Sónar 2012 por aclamación popular tras su actuación del año pasado en el festival. Con su reciente y excelente “Ten$ion” bajo el brazo, saltan al escenario principal de Sónar de Noche por méritos propios: actitud, canciones, imagen y una capacidad indudable para conectar con sus numerosos fans. Algo similar ocurre con James Murphy, desde hace ya un tiempo uno de los favoritos de Sónar, que vuelve un año más para demostrar su sabiduría en una de sus contadas sesiones de incunables del house y la música disco de todas las épocas.

El beatmaker norteamericano Daedelus presentará su espectacular Archimedes Show, con una puesta en escena que incluye 24 espejos que reflejan y amplifican hasta el infinito su ya de por si colorista directo, mientras el japonés Cornelius (otro referente de los conciertos de asombrosa fuerza visual) presenta el proyecto de avant-pop salyu x salyu, en el que él actúa como guitarrista.

El festival amplia su apuesta por la pista de baile con la incorporación del dúo de house británico The 2 Bears (proyecto paralelo de Joe Goddard, de Hot Chip), la electrónica expansiva y adictiva de Totally Enormous Extinct Dinosaurs, la maestría a los platos del héroe de la bass music Untold, los beats para la pista del norteamericano Pretty Lights, el tech-house de la nueva estrella francesa Madeon, los remixes en vivo del trío canadiense Keys N Krates y el dúo de djs italiano Discodromo.

Por su parte, Sónar de Día contará con la presencia de tres personalidades insobornables con discursos muy personales: el japonés Masaki Batoh, que presentará el show Brain Pulse Music, cuyos sonidos son emitidos a través de impulsos cerebrales; el brasileño Ricardo Donoso, destacado miembro de la escena experimental de Boston con una propuesta a medio camino entre el ambient, el ruido y los paisajes orgánicos; y Daniel Miller, máximo responsable del seminal sello Mute y leyenda viva de la electrónica y la new wave, quien ofrecerá una de las sesiones más esperadas del festival… además de la actuación de Mostly Robot, grupo secreto e inédito concebido y presentado por la empresa de software musical Native Instruments.

Importantes incorporaciones nacionales a la programación de Sónar 2012: el kraut-pop hipnótico de Pegasvs, los instrumentos artesanos de Lolo & Sosaku, la IDM calidoscópica de Lenticular Clouds, el synth pop oscuro de los novísimos Stand Up Against Heart Crime, la libertad creativa de Esperit!, el ruidismo emotivo de d.Forma y la sesión a cuatro manos entre Sinjin Hawke & Zora Jones.

¡Más confirmaciones en las próximas semanas!


Sónar 2012: Nuevas incorporaciones

New Order (UK)
Die Antwoord (ZA)
James Murphy (US)
Daedelus Archimedes Show (US)
Cornelius presents salyu x salyu (JP)
Totally Enormous Extinct Dinosaurs (UK)
The 2 Bears (UK)
Daniel Miller (UK)
Pegasvs (ES)
Lolo & Sosaku (ES)
Ricardo Donoso (BR)
Masaki Batoh – Brain Pulse Music (JP)
Keys N Krates (CA)
Esperit! (ES)
Discodromo (IT)
d.Forma (ES)
Lenticular Clouds (ES)
Stand Up Against Heart Crime (ES)
Untold (UK)
Madeon (FR)
Sinjin Hawke Vs. Zora Jones (ES)

Red Bull Music Academy presenta
DJ Harvey (US)
DJ Spinn & DJ Rashad (US)
Nguzunguzu (US)
Club Cheval feat. Canblaster, Myd, Panteros 666 & Sam Tiba (FR)
Doc Daneeka (UK)
xxxy (UK)
Jesse Boykins III (US)
Om Unit (UK)
Nehuen (ES)
Andrea Balency (MX)
Salva (US)
Raisa K (UK)
Nightwave (UK)
Yosi Horikawa (JP)
Santiago Latorre (ES)
Sizarr (DE)
Exeter (CA)
Clip! (ES)
Eltron John (PL)
Monki Valley (ES)

Red Bull Music Academy, el proyecto internacional que reúne anualmente a músicos y productores de todo el mundo colabora por cuarto año consecutivo en el comisariado del escenario SonarDôme y avanza 16 nombres, más de la mitad de su programación.

Destacan la presencia del legendario dj de culto inglés afincado en EE.UU. Dj Harvey y la pareja Dj Spinn & Dj Rashad, dos de los más importantes exponentes de la corriente juke que está expandiéndose por el mundo desde su base en Chicago.

Junto a ellos, 14 de los más destacados artistas que han pasado por los diferentes ediciones de la Red Bull Music Academy, la mayoría de ellos participantes en la edición celebrada el pasado año en Madrid: Salva (house sintético), Nguzunguzu (electrónica ecléctica y contemporánea), Brenmar (house y r&b), Jesse Boykins III (nu-soul), xxxy (bass house), Om Unit (IDM y bass music), Raisa K (synth pop y psicodelia), Nightwave (house, juke), Doc Daneeka (house y uk funk), Club Cheval feat. Canblaster, Myd, Panteros 666 & Sam Tiba (techno y electro), Yosi Horikawa (electrònica y música concreta), Andrea Balency (pop), Clip! (balearic house), Nehuen (bass music), Sizarr (indie hop), Exeter (beats), Santiago Latorre (ambient experimental), Eltron John (disco house) y Monki Valley (electrónica tropical).

¡Más confirmaciones en las próximas semanas!


Red Bull Music Academy presenta
DJ Harvey (US)
DJ Spinn & DJ Rashad (US)
Nguzunguzu (US)
Club Cheval feat. Canblaster, Myd, Panteros 666 & Sam Tiba (FR)
Doc Daneeka (UK)
xxxy (UK)
Jesse Boykins III (US)
Om Unit (UK)
Nehuen (ES)
Andrea Balency (MX)
Salva (US)
Raisa K (UK)
Nightwave (UK)
Yosi Horikawa (JP)
Santiago Latorre (ES)
Sizarr (DE)
Exeter (CA)
Clip! (ES)
Eltron John (PL)
Monki Valley (ES) 

La primera de las cuatro citas internacionales de Sónar 2012, “A Taste of Sónar @ Design Indaba”, tendrá lugar este viernes 2 de marzo en Ciudad del Cabo, en el que es el primer evento de Sónar en África.

Sónar se complace en anunciar la incorporación de última hora de Massive Attack a la programación de A Taste Of Sónar @ Design Indaba. El dúo británico, formado por Robert Del Naja y Daddy G -sin duda uno de los grupos más importantes del panorama de la música electrónica de los últimos 20 años- ofrecerá un dj set a cuatro manos y estarán acompañados por los visuales del prestigioso estudio de diseño londinense UVA (United Visual Artists), colaboradores habituales de la banda en el diseño y puesta en escena de sus directos.

Con la incoporación del dúo de Bristol se cierra la programación de A Taste Of Sónar, primer evento de Sónar en África, en colaboración con Design Indaba, una de las citas artísticas más importantes del continente. A Taste Of Sónar presenta una ambiciosa programación que combina música y cine, con varios artistas internacionales de primera fila, una importante representación de talentos locales y la proyección de cuatro filmes en la muestra de SonarCinema.

Red Bull Music Academy y Sónar presentan varios de los más interesantes productores y músicos sudafricanos de la actualidad: Diggin4Dodge, Terrence Pearce, Culoe De Song y Jullian Gomes (qua actuarán juntos), Thibo Tazz, Behr, Richard The Third y Rebel Clef se incorporan a la programación musical de A Taste Of Sónar, y se suman a los ya anunciados BLK JKS, Killer Robot, Das Kapital y Fletcher In Dub, rastreando así todos los espectros de la escena del país, desde los nuevos ritmos de baile quebrados al house de raíz africana, pasando por el soul contemporáneo, el dub o la electrónica orgánica.

Además de todos ellos, destacan y encabezan la programación de A Taste Of Sónar en Ciudad del Cabo tres de los más importantes proyectos de la electrónica internacional de hoy, ya anunciados con anterioridad: los germanos Modeselektor y Byetone, y el dj francés Brodinski.

Por su parte, SonarCinema presenta una selección de películas y documentales que destacan por su nivel artístico y su original aproximación al espectro musical: “Press Pause Play” (un análisis de la revolución digital con declaraciones de Moby, Robyn y Hot Chip, entre otros); “Colour Projections” (pieza que juega con las formas, los colores y el sonido); “SYGNOK and the War for Radical Computer Music” (que nos descubre la peculiar filosofía del músico danés Goodiepal) y el largometraje que dio imagen a Sónar 2010, “Finisterrae”, dirigida por Sergio Caballero y presentada en más de 40 certámenes alrededor del mundo.


Programación musical:

Massive Attack (dj set) & United Visual Artists (UK)
Modeselektor (DE)
Byetone (DE)
Brodinski (FR)
BLK JKS (ZA)
Das Kapital (ZA)
Fletcher In Dub (ZA)
Killer Robot (ZA)

Red Bull Music Academy presenta:
Culoe De Song & Jullian Gomes (ZA)
Behr (ZA)
Diggin4Dodge (ZA)
Rebel Clef (ZA)
Richard The Third (ZA)
Terrence Pearce (ZA)
Thibo Tazz (ZA)


SonarCinema:
Finisterrae
Director: Sergio Caballero
PressPausePlay
Directores: David Dworsky, Victor Köhler
Colour Projections
Director: Theo Burt
SYGNOK and the War for Radical Computer Music
Directores: Saul Albert, Nathaniel Robin Mann

La cantante neoyorkina, reciente ganadora del premio Brit a la mejor nueva artista internacional, presentará en directo los hits de su álbum de debut “Born To Die”, número 1 en medio mundo.

Lana Del Rey, una de las estrellas del pop internacional actual, actuará en Sónar Barcelona 2012. La joven cantante norteamericana, cuya fulgurante carrera la ha convertido en un icono de alcance global, presentará en directo su album de debut, “Born To Die”, después de haber llegado a lo más alto de los charts tanto en Estados Unidos y Reino Unido como en el resto del mundo.

Lana Del Rey posee una imagen muy cuidada que bebe de los años dorados de Hollywood, videos de impecable factura -que han sido vistos por millones de personas en internet en apenas unos meses- y hits incontestables (“Video Games”, “Born To Die”, “Blue Jeans”) que destacan por su sonido contemporáneo, melodías infalibles, altas dosis de glamour e influencias del pop de todas las épocas, de los 50 a los 90.

Ella misma cita a Elvis Presley, Britney Spears, Nina Simone, Nirvana, Leonard Cohen, Bob Dylan, The Beach Boys y Antony and the Johnsons entre sus principales referentes, y se autodefine como “una Nancy Sinatra en clave gangsta-rap”. Además, Lana sabe rodearse de los más interesantes productores y artistas de la actualidad, ya que sus temas han sido remezclados por –entre otros- Balam Acab, Joy Orbison, Clams Casino, Jamie Woon, Odd Future o incluso Damon Albarn.

14, 15 y 16 de Junio
www.sonar.es

Sónar Barcelona, que se celebrará los días 14, 15 y 16 de junio, presenta sus primeras confirmaciones, entre las que destacan The Roots, Modeselektor, Hot Chip, James Blake dj, Fatboy Slim, Richie Hawtin, Amon Tobin con su show ISAM, Squarepusher, deadmau5, Nicolas Jaar, Luciano, Azari & III, Jacques Lu Cont, Friendly Fires, Metronomy, John Talabot, Mouse On Mars, BBC Radio 1 presents Annie Mac & guests y los showcases de Hyperdub, Brainfeeder y 100% Silk, entre otros.

Estas son las confirmaciones más destacadas hasta el momento:

El grupo norteamericano The Roots, probablemente la mejor banda de hip hop del mundo a día de hoy.

Espectáculos tecnológicos de primera línea y de gran impacto sensorial, como ISAM, de Amon Tobin, el show de deadmau5 o Diamond Version (el nuevo proyecto de Alva Noto y Byetone).

Grandes nombres de la electrónica de baile, como Fatboy Slim (por primera vez en Sónar), Richie Hawtin, Azari & III, Jacques Lu Cont, Modeselektor, Ital, John Talabot, Luciano o Laurent Garnier (presentando su último proyecto, LBS)

Algunos de los principales abanderados del pop más fresco y bailable de la actualidad, como Hot Chip (con nuevo disco bajo el brazo) Metronomy, Friendly Fires o Austra.

Jóvenes de indiscutible talento como James Blake (en su faceta como dj), Nicolas Jaar (que repite tras el éxito de Sónar 2011), Maya Jane Coles, Jacques Greene, Julio Bashmore, Thundercat, Cooly G, The Suicide Of Western Culture, Uner o Blawan, entre otros.

Artistas aventureros y experimentadores de primer orden como Mouse On Mars, Squarepusher, Peaking Lights, Maria Minerva, LA Vampires, Plapla Pinky o Supersilent, que actuarán junto al histórico músico británico John Paul Jones.

Los importantes showcases de Hyperdub, Brainfeeder y 100% Silk (tres de los sellos más relevantes de la actualidad, estandartes –respectivamente- del dubstep más avanzado, la fértil escena de beats de Los Angeles y la nueva hornada de productores de house underground en Estados Unidos) además del show de la BBC Radio 1 con Annie Mac y sus invitados.

Artistas:
The Roots (US)
Hot Chip (UK)
James Blake dj (UK)
Fatboy Slim (UK)
Richie Hawtin (CA)
Amon Tobin ISAM (BR)
Squarepusher (UK)
deadmau5 (CA)
Nicolas Jaar (US)
Luciano (CH)
Azari & III (CA)
Friendly Fires (UK)
Metronomy (UK)
Modeselektor (DE)
Mouse On Mars (DE)
Laurent Garnier presents LBS (FR)
Hyperdub presents Kode9 + Cooly G + Scratcha DVA (UK)
Austra (CA)
Jacques Greene (CA)
Jacques Lu Cont (UK)
John Talabot (ES)
Diamond Version featuring Alva Noto & Byetone + Atsuhiro Ito (DE-JP)
Brainfeeder presents Thundercat + Kutmah + Lapalux (US)
Maya Jane Coles (UK)
Mary Anne Hobbs Vs Blawan (UK)
100% Silk presents Ital + Maria Minerva + LA Vampires + Magic Touch (US)
Peaking Lights (US)
Julio Bashmore (UK)
BBC Radio 1 presents Annie Mac & guests (UK)
Trevor Jackson (UK)
When Saints Go Machine (DK)
The Suicide Of Western Culture (ES)
Darkside (Nicolas Jaar & Dave Harrington) (US)
Plapla Pinky (FR)
Psilosamples (BR)
Dago (BR)
Uner (ES)
Supersilent featuring John Paul Jones (NO-UK)


El abono de Sónar 2012, en 2 cómodos plazos

Una de las novedades que Sónar presenta este 2012 es el nuevo sistema de pago en dos términos para adquirir el abono de 3 días del festival en Barcelona: un primer pago de 80€ a realizar en el momento de la reserva (antes del 31 de marzo) y un segundo pago de 75€ antes del 5 de mayo. Más información aquí.

11 y 12 de mayo - Parque Anhembi, São Paulo. Brasil.
www.sonarsaopaulo.com.br

Los días 11 y 12 de mayo tendrá lugar Sónar São Paulo, el mayor de todos los eventos organizados por Sónar fuera de Barcelona, con la incorporación de –entre otros– Mogwai, Jeff Mills, Za! o Squarepusher, que se suman a los ya anunciados Björk, Justice, Alva Noto & Ryuichi Sakamoto, James Blake, o Four Tet.

A la programación del festival se añaden las incorporaciones de la banda escocesa Mogwai, el maestro del techno Jeff Mills, el dj americano Seth Troxler, Squarepusher y su polirritmia de lujo, el elegante grupo de electro pop Austra, el fabuloso dúo catalán Za!, el barcelonés John Talabot (con su elogiado “fIN” recién estrenado), el futurista productor de Glasgow Hudson Mohawke, el proyecto denueva electrónica Totally Enormous Extinct Dinosaurs y los artistas brasileños Gui Boratto, Dj Marky Vs Dj Patife, M Takara + Akin, Gang Do Eletro, Silva y Ricardo Donoso.

Todas estas incorporaciones se suman a los nombres ya anunciados de Björk, James Blake, Justice, Alva Noto & Ryuichi Sakamoto o Four Tet, entre muchos otros.

Sónar São Paulo presenta además SonarPro, plataforma creada para la presentación en Brasil de empresas, proyectos y productos novedosos bajo el binomio tecnología y creación.

Sónar São Paulo es una operación estratégica que servirá además de trampolín a las industrias creativas y culturales de Cataluña. El Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña, a través del ICIC, ha firmado un acuerdo cuatrianual con Sónar con el fin de que el festival brasileño de Sónar sea una plataforma de promoción y expansión para la cultura catalana de vanguardia en los ámbitos de la música, el audiovisual y el arte new media.

Artistas:
Björk (IS)
Justice (FR)
Alva Noto & Ryuichi Sakamoto (DE-JP)
James Blake (UK)
Mogwai (UK)
Squarepusher (UK)
Jeff Mills (US)
Four Tet (UK)
Modeselektor (DE)
Emicida (BR)
Little Dragon (SE)
Seth Troxler (US)
Hudson Mohawke (UK)
Gui Boratto (BR)
Totally Enormous Extinct Dinosaurs (UK)
Austra (US)
Dj Marky Vs Dj Patife (BR)
John Talabot (ES)
The Twelves (BR)
M Takara x Akin (BR)
Za! (ES)
Silva (BR)
Gang Do Eletro (BR)
Dago (BR)
Psilosamples (BR)
Bruno Belluomini (BR)
Ricardo Donoso (BR)

21 y 22 de abril – ageHa Studio Coast, Tokio. Japón.
www.sonarsound.jp

Sónar regresa a Japón –por quinta vez– los días 21 y 22 de abril para la celebración de SonarSound Tokyo, con una programación que combina importantes artistas internacionales (Squarepusher, The Cinematic Orchestra, Vincent Gallo, Clark, Rustie…) y los más destacados representantes del panorama nipón actual.

Tras el éxito de la anterior edición de 2011, Sónar regresa a Japón los días 21 y 22 de abril para la celebración de SonarSound Tokyo, en la que significa la quinta visita del festival a la capital nipona.

Sónar presenta una programación de alto nivel en la que se encuentran algunos de los artistas internacionales más relevantes de la actualidad, como el veterano y respetado bajista y productor británico Squarepusher; el actor y músico de culto Vincent Gallo; la formación británica de jazz electrónico The Cinematic Orchestra; el joven maestro de los ritmos contemporáneos Rustie; el representante de la abstracción de la factoría Warp Clark; el duo de post-dubstep Mount Kimbie; el prestigioso beatmaker autríaco Dorian Concept; y los artistas nipones Ryoichi Kurokawa, Mergrim, Anchorsong, Oorutaichi y Typingmonkeys.

Artistas:
Squarepusher (UK)
The Cinematic Orchestra (UK)
Vincent Gallo (US)
Clark (UK)
Mount Kimbie (UK)
Rustie (UK)
Ryoichi Kurokawa (JP)
Dorian Concept (AT)
Mergrim (JP)
Anchorsong (JP)
Oorutaichi (JP)
Typingmonkeys (JP)

2 de marzo – City Town Hall, Ciudad del Cabo. Sudáfrica.
www.sonarcapetown.com

El festival viaja por primera vez a África, con la celebración de “A Taste of Sónar” el 2 de marzo en Ciudad del Cabo (Sudáfrica), en colaboración con el gran evento multidisciplinar Design Indaba. Actuarán Modeselektor, Byetone, Brodinski y algunos de los más destacados artistas surafricanos del momento.

El festival viaja por primera vez a África, con la celebración de A Taste of Sónar en Ciudad del Cabo, Sudáfrica, dentro de Design Indaba, gran evento multidisciplinar de referencia internacional que transforma la ciudad sudafricana -del 29 de febrero al 4 de marzo- en capital mundial del diseño, con la presencia de ponentes y proyectos de primer orden, en el campo del diseño gráfico, la publicidad, el cine, la moda, la arquitectura, las artes visuales y, cómo no, la música.

El emplazamiento de “A Taste of Sónar” es, como suele ser norma del festival, un lugar emblemático y singular. Y más en este caso, ya que en el City Hall de Ciudad del Cabo -un edificio imponente de estilo eduardiano levantado en 1905 y visible desde toda la ciudad- fue el lugar donde Nelson Mandela dio su primer discurso tras ser liberado en 1990.

Sónar presenta el 2 de marzo un aperitivo del festival de Barcelona combinando figuras consagradas de nivel internacional, como Modeselektor, Byetone y Brodinski, con los más estimulantes artistas de la incipiente escena surafricana, como son BLK JKS, Killer Robot, Das Kapital y Fletcher In Dub.

Artistas:
Modeselektor (DE)
Byetone (DE)
Brodinski (FR)
BLK JKS (ZA)
Killer Robot (ZA)
Das Kapital (ZA)
Fletcher In Dub (ZA)

Sónar São Paulo 2012 tendrá lugar los días 11 y 12 de mayo en el Parque Anhembi. Sónar trasladará a la capital paulista la filosofía del festival de Barcelona. Sónar São Paulo 2012 combina el rastreo de nuevos talentos y la experimentación con los grandes shows y las producciones audiovisuales de nombres clave del panorama electrónico internacional. Presentará durante 2 días más de medio centenar de actuaciones de música avanzada y arte new media repartidas entre conciertos, sesiones de DJ, performances audiovisuales y actividades profesionales.


Artistas confirmados

Sónar São Paulo 2012 confirma a la artista islandesa Björk, quien regresa a Brasil cinco años después de su última actuación. Björk presentará en directo ‘Biophilia’, uno de sus proyectos más ambiciosos hasta la fecha, que lleva al extremo la visión estética y el interés por la tecnología de la artista más citada e influyente del pop de las últimas dos décadas. Además, el festival confirma al dúo francés de electro-rock Justice; la colaboración audiovisual germano-japonesa entre Alva Noto & Ryuichi Sakamoto; el nombre más grande del post-dubstep, el inglés James Blake; el sofisticado y ecléctico artista electrónico británico Four Tet; el dúo alemán de techno-glitch-hop Modeselektor y el cuarteto sueco de trip-hop Little Dragon.

Junto con un line up internacional de primer nivel, Sónar São Paulo 2012 presenta también una muestra de la música avanzada en Brasil: rap, música de baile, música experimental con toques antropológicos y, en el caso de los DJs, los últimos discursos en electrónica globalista. Por ahora, se confirman el rapero Emicida, responsable de la revitalización del hip-hop en Brasil, un artista con un talento único para la improvisación; The Twelve’s, dúo de Niterói reconocido mundialmente por sus remixes en el ámbito del indie-dance internacional; Psilosamples, quienes combina la tradición minera de Brasil con la electrónica; Dago, DJ de electrónica global y Bruno Belluomini, embajador de la bass music en Brasil.


SonarPro São Paulo: la experiencia profesional abierta al público

SonarPro es la plataforma que ofrece Sónar São Paulo 2012 a las industrias creativas y culturales de todo el mundo para presentar en Brasil empresas, proyectos y productos novedosos bajo el binomio tecnología y creación.

SonarPro contará con varios espacios de interacción e interrelación abiertos a los profesionales y también al público donde compartir ideas, presentar productos y establecer contacto con compañías y emprendedores que trabajan en áreas dedicadas a la tecnología aplicada a la creación, la distribución o la difusión de la creación. SonarPro presentará también propuestas de artistas inquietos que buscan salida comercial con proyectos empresariales.


Las entradas para Sónar São Paulo 2012 se pondrán a la venta el día 8 de diciembre.

Más información de Sonar São Paulo en www.sonarsaopaulo.com.br.

En 2012 Sónar volverá a Tokio a fin de consolidar su cita anual con el público japonés. La 5ª edición de SonarSound Tokyo se celebrará los próximos 21 y 22 de abril de 2012 en el mismo lugar que en su pasada edición: ageHa-Studio Coast.

La versión japonesa de Sónar presentará una cuidada selección de la vanguardia internacional y contará con una importante presencia de músicos japoneses. Entre los más de 30 artistas que actuarán, SonarSound Tokyo confirma a los británicos The Cinematic Orchestra y Mount Kimbie -por primera vez en Japón-; Clark -presentando nuevo disco- y el japonés residente en Londres Anchorsong.

Ya pueden adquirirse los abonos para SonarSound Tokyo 2012 al precio de ¥14,500 en la propia web del festival.

Más información de SonarSound Tokyo en www.sonarsound.jp.

La edición brasileña del festival Sónar se celebrará definitivamente en São Paulo los días 11 y 12 de Mayo 2012, en Anhembi.

Sónar São Paulo espera atraer a unas 50,000 personas, y mantiene el formato de tres días, al igual que en Barcelona, combinando las actividades del día y la noche.

La edición de Sónar en São Paulo es co-producida por Advanced Music en asociación con la productora brasileña Dream Factory, responsable de la creación de grandes eventos como Rock in Rio. El Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, a través del ICIC, se suma a la iniciativa mediante un convenio cuatrianual.